Джованни Бальоне - Giovanni Baglione

Эта статья об авторе. Список художников, представленных в Жизни..., увидеть Художники в биографиях Джованни Бальоне.

Джованни Бальоне
Джованни Бальоне - Оттавио Леони I (обрезано) .jpg
Гравировка Оттавио Леони, 1625
Родился1566
Рим
Умер30 декабря 1643 г. (77 лет)
Рим
НациональностьИтальянский
ИзвестенЖивописец и биограф художников
ДвижениеПоздно Маньерист, Барокко
Рисование Святая Екатерина, вознесенная ангелами на небо, c. 1625

Джованни Бальоне (1566-30 декабря 1643) был итальянцем Поздний маньерист и Раннее барокко художник и историк искусства. Его лучше всего помнят за его резкую и разрушительную связь с немного более молодым художником. Караваджо и его важная коллекция биографий других художников, работавших в Риме при его жизни, хотя многие его работы хранятся в римских церквях, галереях и других местах.

Жизнь

Он родился и умер в Риме, но, по его собственным словам, происходил из благородной семьи Перуджа. Ученик малоизвестного флорентийского художника, работающего в Риме, Франческо Морелли (не путать с более поздним французско-итальянским гравером Франческо Морелли ), он работал в основном в Риме, сначала с позднегоСтиль маньеризма под влиянием Джузеппе Чезари (или "Кавальер д'Арпино"). После интермеццо Караваджеско когда он находился под сильным влиянием молодого Караваджо в первые годы нового века и в фазу с влиянием Болоньи в 1610-х годах, последний стиль Бальоне стал более обобщенным и типичным для римских художников раннего барокко, таких как Гверчино, хотя всегда отражал его обучение в традициях Центральной Италии дизайн, отсутствие которых он критиковал в Караваджисти. Чтобы Рудольф Витткавер его стиль «колебался между прогрессивными течениями, не впитывая их полностью».[1]

Он провел 1621–1622 гг. В Мантуя как придворный художник герцога Фердинандо Гонзага, где знакомство со сказочной коллекцией венецианских картин Гонзага повлияло на его стиль.[2] В противном случае он остался в Риме, где ему долгое время удавалось привлекать комиссионные от папского двора и аристократии. Его картины были описаны искусствоведом Стивеном Островом как «чрезвычайно неровные, в лучшем случае компетентные, и его работы бледнеют по сравнению с картинами многих современных художников, которым он подражал», в то время как его «рисунки мелом, пером и тушью раскрыть силу и лиризм, редко встречающиеся в его картинах ».[3] Качество его работ резко упало в 1630-х годах, когда ему было уже под шестьдесят.[4]

Он сделал успешную карьеру, получив Папское рыцарство в Высший Орден Христа (высший из папских орденов) в 1606 году, и его длительное участие в римских Accademia di San Luca а его биографии раскрывают "художника, одержимого статусом". Он был членом Академии с 1593 года до своей смерти и трижды президентом.[5] Помимо регулярного более позднего титула «первый историк римского барокко», при жизни его также прозвали Il Sordo del Barozzo так как он страдал глухотой. Он умер в Риме 30 декабря 1643 года в возрасте 77 лет.[6]

Сочинения

Джованни Бальоне, Священная любовь и мирская любовь (ок. 1602–03), холст, масло, Gemäldegalerie, Берлин
Джованни Бальоне, Священная любовь и мирская любовь, 1602. Холст, масло, 240 × 143 см. Рим, Galleria Nazionale d'Arte Antica ди Палаццо Барберини.

Он опубликовал две книги, Девять церквей Рима (Le nove chiese di Roma 1639),[7] и Жизнь художников, скульпторов, архитекторов и граверов, работавших в 1572–1642 гг. (Le Vite de 'Pittori, scultori, architetti, ed Intagliatori dal Pontificato di Gregorio XII del 1572. fino a' tempi de Papa Urbano VIII. Nel 1642, 1642). Последний до сих пор считается важным историческим источником для художников, живших в Риме при жизни Баглионе. Его первая книга была художественным путеводителем по девяти основным паломническим церквям Рима, который примечателен своим периодом интереса к работам всех периодов и остается полезным для ученых как отчет об этих церквях до многих последующих изменений. Он «знаменует собой водораздел в литературе путеводителей по Риму - поворотный момент между старой традицией религиозных путеводителей ... и современной традицией художественных путеводителей».[8]

Его биографии покрывают более двухсот художников в различных СМИ, все из которых работали в Риме и были мертвы к моменту его публикации. Относительно немного других источников, кроме контрактов и тому подобного, существует для большинства этих фигур, и работа Бальоне часто остается основой для их биографий, которые широко использовались Беллори, Пассери и другие, а также современные писатели.[9] Баглионе лично знал большое количество своих подданных, и его атрибуция и основная фактическая информация в целом считаются надежными, хотя Вазари и большинство вмешивающихся биографов художников, он иногда некритически повторяет анекдоты. Он тщательно записывает информацию о социальном статусе и прогрессе своих подданных и часто очень быстро критикует и морализирует человеческие недостатки и вредные привычки. Он «записал все признаки социального статуса, включая дома, одежду, коллекции, разрешение носить меч, великолепные похороны и гробницы». Точно так же он никогда не забывал упомянуть, был ли художник членом его любимой Академии Святого Луки, был ли он избран в Виртуозы Пантеона, был посвящен в рыцари, получал хорошую зарплату за свою работу или был нанят благородными покровителями. . И следствием этого является восхищение Бальоне признанием художников виртуозами, не просто как выражение их художественных способностей, но в отношении их литературных, музыкальных или драматургических навыков. Иными словами, повсюду в Le vite прослеживается постоянная забота о чести профессии - о высоком статусе и благородстве художника как джентльмена ».[10] Насколько это возможно, его описания произведений концентрировались на доступных широкой публике.[11]

Судебный процесс против Караваджо

Микеланджело Меризи да Караваджо, Амор Винчит Омния, c. 1602. Холст, масло. 156,5 × 113,3. Gemäldegalerie, Берлин.

Самая известная картина Бальоне, Священная любовь и мирская любовь (или Божественный Эрос побеждает земной Эрос и другие варианты), был прямым ответом на Караваджо с Амор Винчит Омния (1601–02). Картина Бальоне существует в двух версиях, более ранняя в Gemäldegalerie, Берлин (ок. 1602–03), а позднее в Galleria Nazionale d'Arte Antica в Палаццо Барберини в Риме. Оба изображают Священную Любовь как ангельскую крылатую фигуру, прерывающую «встречу» между Купидоном (Светская Любовь), изображенным в Караваджо как меньшая и обнаженная крылатая фигура, и Дьяволом. В более поздней римской версии дьявола изображают с карикатурными чертами Караваджо, тогда как в Берлине его лицо отвернуто. Обе картины были заказаны членами Семья Джустиниани в Риме: Караваджо банкира и коллекционера Марчезе Винченцо Джустиниани, и ответный удар Бальоне его братом Кардиналом Бенедетто Джустиниани. То, что в двух братьях было, вероятно, добродушной семейной шуткой, отражало серьезное соперничество между заинтересованными артистами. В этот период своей карьеры на Баглионе сильно повлиял стиль Караваджо, и молодой художник и его окружение утверждали, с некоторым оправданием, что Баглионе заимствовал его стиль.[12]

В конце августа 1603 года Баглионе подал иск на клевета против Караваджо, Орацио Джентилески, Оттавио Леони и Филиппа Трисеньи в связи с некоторыми нелестными стихами, циркулировавшими в Риме за предыдущее лето, которые он, похоже, правильно отнес к кругу Караваджо. Баглионе недавно закончил свой большой алтарь из Воскресение Иисуса для Иль Джезу, главная церковь Орден иезуитов (он был намного позже заменен), и утверждал, что Караваджо завидовал этому важному поручению. Показания Караваджо во время судебного разбирательства, зафиксированные в судебных документах, являются одним из немногих задокументированных свидетельств его мыслей об искусстве и его современников. В нем говорилось: «Я не знаю ни одного художника, который считает Джованни Бальоне хорошим художником», алтарь Воскресения был «неуклюжим [гоффа]» и «это худшее, что он сделал, и я не слышал ни одного художника. хвалить указанную картину ". Караваджо был признан виновным и заключен в Тор ди Нона тюрьму в течение двух недель после суда, но не только не очищая его репутацию, но и с тех пор оскорбительные замечания Караваджо доминировали в критической оценке Баглионе, хотя свидетельства Джентилески признавали, что он был «первоклассным художником». Спустя годы после ранней смерти Караваджо в 1610 году Бальоне был его первым биографом, и, хотя он очень хвалил его за его ранние работы, его неприязнь очевидна, сосредоточенная на жизни и характере молодого художника и его более поздних картинах; этот вердикт, особенно в отношении этого человека, также имел большое влияние.[13][14]

Картины

В основном он рисовал религиозные сюжеты, отражающие римский рынок, но также рисовал несколько мифологических сюжетов, включая «удивительную». Венера, взбитая любовью (1620-е гг.) В необычно манящей позе, подчеркнутой сильным светотень, для пухлой богини, на которую смотрят в ракурсе сзади, когда она лежит на кровати.[15]

Он работал во многих из значительного числа церковных комиссий в Риме во время понтификатов Климент VIII, Павел V и Городской VIII в первые годы нового века, из которого Караваджисты были в значительной степени исключены.[16] Две самые большие церкви, заполненные картинами в этот период, были Базилика Святого Петра, где его Святой Петр Повышение Табита из мертвых (1607) получил рыцарское звание от Павла V, и Санта-Мария-Маджоре, где его фрески можно увидеть в Капелле Боргезе. Для церкви Санта-Мария-дель-Орто он написал ряд работ как фресками, так и маслом, в том числе цикл фресок со сценами из Жизнь Богородицы, а Святой Себастьян и другие святые. А Последний ужин в Сан-Никола-ин-Карсере. Существует Святой Стефан в соборе на Перуджа, а в том Лорето а Святая Екатерина. Зал Джустиции (Справедливость) в Рокка дей Росси был полностью расписан Баглионе. Серия картин Аполлон и музы в Аррас.[17]

Галерея

Смотрите также

Заметки

  1. ^ О'Нил; Витткавер, который относит свой рассказ о стиле Бальоне к примечанию в п. 9, стр. 514 и стр. 74
  2. ^ О'Нил
  3. ^ Остров, 609
  4. ^ Wittkower, цитируя Карлу Гильеми (1954), n. 9, стр. 514
  5. ^ Остров, 609, Словарь
  6. ^ толковый словарь
  7. ^ Джованни Бальоне (1639). Le noue chiese di Roma, di Giouanni caualier Baglione romano dell'habito di Christo. Nelle quali si contextono le Historie pitture scolture, & architetture di esse. за Андреа Фей.
  8. ^ Ostrow, 609, цитируется; толковый словарь
  9. ^ Острув, 609; толковый словарь
  10. ^ Оструу, 609 год, вначале цитирует Джозефа Коннора.
  11. ^ О'Нил
  12. ^ Острув, 608; Gemäldegalerie, Берлин, Престел, 148; Витткауэр, 74
  13. ^ Екатерина Пуглиси (1998). Караваджо. Phaidon. С. 224–228. ISBN  0714839663.
  14. ^ Остров, 608 (с цитатами Караваджо); Словарь (цитаты Джентилески)
  15. ^ Ostrow, 608, цитируется; образ
  16. ^ Витткауэр, 28, 33, 141
  17. ^ О'Нил; Брайан

использованная литература

дальнейшее чтение

  • Маривелма Смит О'Нил, «Джованни Бальоне: Художественная репутация в Риме в стиле барокко», основная монография на английском языке, хотя Оструу и других подвергали критике за чрезмерную хвалу Баглионе.
  • Гений Рима 1592-1623 гг., Королевская академия искусств, Лондон, 2001, редактор Беверли Луиза Браун.

внешние ссылки

  • Орацио и Артемизия Джентилески, полностью оцифрованный каталог выставки из Библиотеки Метрополитен-музея, который содержит материалы о Джованни Бальоне (см. индекс)