Стихомифия - Stichomythia

Стихомифия (Греческий: Στιχομυθία; stikhomuthía) - техника в стихотворная драма в которых последовательности одиночных чередующихся линий или полустрочок (гемистихомифия[1]) или двухстрочные речи (distichomythia[2]) отдаются чередующимся символы. Обычно это повторение и антитеза.[3] Термин возник в театр Древней Греции, хотя с тех пор эту технику использовали многие драматурги. Этимологически это происходит от греческого Стихос ("строка, строка стиха") + Muthos («речь, разговор»).[4]

Стихомифия особенно хорошо подходит для секций драматический диалог где два персонажа ведут жестокий спор. Ритмичная интенсивность чередующихся строк в сочетании с быстрыми язвительными ответами в диалоге может создать мощный эффект.

В древнегреческой драме

Стихомифия возникла в греческой драме.[4] Адольф Гросс заключает, что стихомифия возникла в результате хоровой реакции.[2] Дж. Леонард Хэнкок отличается в этом отношении, не находя неопровержимых доказательств какой-либо конкретной теории происхождения, но признавая, что роль музыкальной симметрии должна была быть значительной. Вместо этого он обнаруживает, что тенденции в древнегреческой эстетике к агонистическому выражению, тонкости языка и любви к симметрии помогли создать стихомифию как популярное средство диалога.[5]

В Сенеке

Senecan stichomythia, хотя в конечном итоге происходит от афинской стихомифии (поскольку римский театр происходит от греческого театра в целом[6]) отличается по нескольким параметрам. Во-первых, Сенека использует эту технику меньше, чем все, кроме самых ранних дошедших до нас, произведений классической греческой трагедии. Во-вторых, стихомифическая форма сенека менее жесткая. Наконец, что наиболее существенно, трагедии Сенеки гораздо более склонны вращаться вокруг литературных придирок, даже если оставить в стороне сюжет пьесы для целых частей, в то время как персонажи вовлечены в лингвистический аспект.[5]

В более позднем театре

Итальянская и французская драма эпохи Возрождения развивалась во многом как подражание классической драме греков и римлян.[7] Однако стихомифические элементы часто отсутствовали. Там, где они действительно возникали, они, как правило, следовали примеру Сенеки в использовании «словечек» в качестве отправных точек для каждой последующей строки.[5]

Современный театр редко использует стихи,[8] поэтому любая конструкция, зависящая от стиха, например стихомифия, также встречается редко. Когда использовалась форма стихомифии, задействованные персонажи обычно строят последующие строки на основе идей или метафор предыдущих строк, а не слов.[5]

Общие тенденции

С точки зрения взаимоотношений персонажей, стихомифия может представлять собой такие повседневные взаимодействия, как обмен вопросами и ответами, или такие напряженные, как горячие и быстрые споры.[2] В то время как равная длина строки может создать ощущение равенства голосов между персонажами, стихомифия также может включать в себя один персонаж, заставляющий замолчать другого громким отпором, особенно когда линия одного персонажа прерывает линию другого.[1]

С точки зрения того, как стихомифия продвигается вперед как раздел диалога, древние греки имели тенденцию отдавать предпочтение тонким ароматизаторам и ароматизаторам грамматических частиц, тогда как стихомифические отрывки Сенекана (и, соответственно, эпохи Возрождения) часто обращались к словесным мелочам или «лозунгам». Современный театр, с другой стороны, использует эту технику таким образом, что персонажи используют каждую строку, чтобы добавить глубины общей идее или метафоре.[5]

Примеры

Софокл

Краткий пример из Р. К. Джебб перевод Антигона: сцена - это спор между Ismene и ее сестра Антигона.Для дальнейших примеров из Антигона, сверьтесь с текстом в Архиве Интернет-классики [6].

ИСМЕНА: А какая жизнь мне дорога, лишенная тебя?
АНТИГОНА: Спросите Креонта; вся твоя забота о нем.
ИСМЕНА: Зачем так раздражать меня, если тебе это ни к чему?
АНТИГОНА: В самом деле, если я издеваюсь, я издеваюсь над тобой с болью.
ИСМЕНА: Скажи мне, как я могу служить тебе даже сейчас?
АНТИГОНА: Спасайся: я не жалею о твоем побеге.
ИСМЕНА: Ах, горе мне! И не буду ли я участвовать в твоей судьбе?
АНТИГОНА: Твой выбор - жить; мой, чтобы умереть.
ИСМЕНА: По крайней мере, твой выбор был сделан не без моего протеста.
АНТИГОНА: Один мир одобрил твою мудрость; другой, мой.

Шекспир

Ричард III, Акт I, сцена ii. Ричард Плантагенет, Граф Глостер (потом Ричард III Англии ) угрожает убить себя, если леди Анна, вдова принца Эдуарда (Ланкастерского), не согласится выйти за него замуж.[9]

ЛЕДИ АНН. Я бы знала твое сердце.
Глостер: Это было у меня на языке.
ЛЕДИ Энн. Боюсь, что оба они лживы.
Глостер: Значит, человек никогда не был правдой.
ЛЕДИ АНН. Поднимите меч.
Глостер: Итак, я успокоился.
ЛЕДИ АНН. Об этом вы узнаете позже.
Глостер: Но жить ли мне надеждой?
ЛЕДИ АНН. Все мужчины, надеюсь, так живут.
Глостер: Спокойно носить это кольцо.
ЛЕДИ АНН. Взять - не дать.

Глостер: Милый святой, из милосердия не будь таким злым.
ЛЕДИ АНН. Грязный дьявол, ради бога, поэтому и не беспокой нас,

В Гамлет, Акт III, Сцена iv (сцена в шкафу), Гамлет противостоит его матери, королеве, о пьесе (III, ii), которую Гамлет сфальсифицировал, чтобы разоблачить своего сводного дядю-убийцу.[10]

КОРОЛЕВА: Гамлет, ты сильно обидел отца твоего.
ГАМЛЕТ: Мама, ты сильно обидела моего отца.
КОРОЛЕВА: Ну-ну, ты отвечаешь праздным языком.
ГАМЛЕТ: Давай, ступай, ты вопрошаешь злым языком.

В «Венецианском купце» Шейлок и Бассанио вступают в спор, используя стихомифию в пп. 4.1.65-9, которая «улавливает драматическое напряжение квазисудебного допроса»:

ШЕЙЛОК: Я не обязан радовать тебя своими ответами.
БАССАНИО: Все ли люди убивают то, что не любят?
ШЕЙЛОК: Ненавидит любого человека, которого не убьет?
БАССАНИО: Поначалу всякое преступление - это не ненависть.
Шейлок: Что, если бы змей дважды ужалил тебя?

Дальнейшее усиление часто достигается за счет антилаби, в котором одна стихотворная линия распределяется на чередующихся говорящих.

Корнель

Обмен в Ле Сид (1.3.215–226), автор: Пьер Корнель, был назван «прекрасным примером умелого обращения Корнеля с« стихомифией »».[11] Дон Дьег (старик, отец героя) был назначен наставником принца, и граф (Le Comte) в розыске.

LE COMTE: Ce que je méritois, vous avez emporté.
ДОН ДИЖГ: Que l'a gagné sur vous l'avoit mieux merité.
LE COMTE: Qui peut mieux l'exercer en est bien le plus digne.
ДОН ДИЖГ: En être refusė n'est pas un bon signe.
LE COMTE: Vous l'avez eu par brigue, ėtant vieux courtisan.
ДОН ДИЖГ: L'éclat de mes hauts faits fut mon seul parisan.
LE COMTE: Parlons-en mieux, le Roi fait honneur a votre âge.
ДОН ДИЖГ: Le Roi, quand il en fait, le mesure au courage.
LE COMTE: Et par là cet honneur n'était dû qu'à mon бюстгальтеры.
ДОН ДИЖГ: Qui n'a pu l'obtenir ne le méritoit pas.
LE COMTE: Ne le méritoit pas! Мои?
ДОН ДИГГ: Vous.
ЛЕ КОМТ: Тонкая наглость,
Téméraire viellard, aura son récompense. [Il lui donne un soufflet[12]:перевод

Музыкальная драма

В сцене в Вольфганг Амадей Моцарт с опера Женитьба Фигаро, либретто к Лоренцо да Понте, где Сусанна узнает, что Марчеллина - мать Фигаро, повторяет свое недоверие (Sua madre?, то есть «его мать?») каждому персонажу и успокаивается теми же словами. Один критик назвал это «самой веселой и самой благоприятной формой, которую только можно вообразить» стихомифии.[13] Другой пример из оперы: следующий отрывок из либретто Андреа Маффеи за Джузеппе Верди с Я маснадиери получил название «музыкальная стихомифия»,[14] хотя он не содержит повторений или антитезисов:

АМАЛИЯ: Qual mare, qual terra da me t'ha diviso?
КАРЛО: Дех! cessa, infelice, l'inchiesta crudel!
АМАЛИЯ: Mendaci NOVALLE TI DISRO UCCISO.
КАРЛО: Beato se chiuso m'avese l'avel!
АМАЛИЯ: Tu pure, o mio Carlo, provasti gli affanni?
КАРЛО: Да, возможно, ты один за каждого игнорирующего!
АМАЛИЯ: Anch'io, derelitta, ti piansiung'anni.
КАРЛО: E un angelo osava per me lagrimar?[15]:перевод

Примеры из мюзиклы "Я хорошо это помню" (слова Алан Джей Лернер, первая версия в бродвейском мюзикле Личная жизнь, второй в фильме Джиджи ) и "Все, что вы можете сделать " (к Ирвинг Берлин, из Энни достань свой пистолет ). Другой - из «Тайной вечери» в Иисус Христос Суперзвезда. Когда Иуда говорит, что Иисус знает, кто его предаст, следует отрывок из стихомифии (с двухстрочным прерыванием):

Иисус: Почему бы тебе не пойти и не сделать это?
Иуда: Вы хотите, чтобы я это сделал!
Иисус: Торопитесь, они ждут
Иуда: Если бы вы знали, зачем я это делаю ...
Иисус: Меня не волнует, почему ты это делаешь
Иуда. Думать, я тобой восхищался,
сейчас я тебя презираю
Иисус: Ты лжец - ты Иуда

Фильм

В контексте прозы большинства фильмов стихомифия была определена как «остроумный обмен остротами» и ассоциировалась с фильм-нуар персонажи Джефф Бейли в Из прошлого, Сэм Спейд, и Филип Марлоу.[16] Еще один пример фильма-нуар находится в Двойное возмещение (диалог Билли Уайлдер и Раймонд Чендлер ). Уолтер Нефф флиртует с Филлис Дитрихсон; она сопротивляется ему.

Дитрихсон: Вам очень хотелось поговорить с [моим мужем], не так ли?
Нефф: Да, но я как бы забываю эту идею, если вы понимаете, о чем я.
Дитрихсон: В этом штате есть ограничение скорости, мистер Нефф, 45 миль в час.
Нефф: Как быстро я стал офицером?
Дитрихсон: Я бы сказал, около 90.
Нефф: А что, если вы сойдете с мотоцикла и дадите мне билет?
Дитрихсон: Что, на этот раз я отпущу вас с предупреждением?
Нефф: А что, если этого не произойдет?
Дитрихсон: Что, если мне придется ударить вас по костяшкам пальцев?
Нефф: Что, если я заплачу и положу голову тебе на плечо?
Дитрихсон: А что, если вы попробуете повесить его на плечо моему мужу?
Нефф: Это слезы!

Примечания

  1. ^ а б [1], Антилабе, перестроенная Робертом Хоганом.
  2. ^ а б c [2], Die stichomythie in der griechischen tragödie und komödie: ihre anwendung und ihr ursprung Адольфа Гросса (немецкий).
  3. ^ Браун, Лесли, изд. (1993). Новый короткий оксфордский словарь английского языка. Издательство Оксфордского университета. п.3056. ISBN  0-19-861271-0.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  4. ^ а б Краткий оксфордский словарь английского языка, 11-е пересмотренное издание
  5. ^ а б c d е [3], Исследования Стихомифии Дж. Леонарда Хэнкока
  6. ^ [4]
  7. ^ [5]
  8. ^ Бланкенхорн, Раймонд (11.11.2011). «Пьесы в стихах были в моде, но почему их не хватает со сцены?». Хранитель.
  9. ^ Кермод (2000, стр. 31)
  10. ^ Кермод (2000, стр.121)
  11. ^ Маркс (1918, стр.103)
  12. ^ СЧЕТ: То, что я заслужил, ты увлекся.
    ДОН ДИЕГО: Тот, кто победил тебя, заслужил это больше.
    СЧЁТ: Тот, кто лучше всех умеет это упражнять, самый достойный.
    ДОН ДИЕГО: Отказ - плохой знак.
    СЧЁТ: У тебя это было интригой, будучи старым придворным.
    ДОН ДИЕГО: Блеск моих высоких поступков был моей единственной опорой.
    СЧЕТ: Давай лучше, король чтит твой возраст.
    ДОН ДИЕГО: Король, когда он это делает, измеряет это мужеством.
    СЧЕТ: И этим честью заслужила только моя рука.
    ДОН ДИЕГО: Тот, кто не мог получить его, не заслужил этого.
    COUNT: Не заслужил! Я?
    ДОН ДИЕГО: Ты.
    COUNT: Ваша наглость,
    Опрометчивый старик, получит свою награду. [Он дает ему пощечину]
  13. ^ Кнеплер (1997, с. 192)
  14. ^ Бадден (1992, стр. 330)
  15. ^ АМАЛИЯ: Какое море, какая земля отделили тебя от меня?
    КАРЛО: О, несчастная женщина, прекратите жестокое расследование!
    АМАЛИЯ: В ложных новостях говорилось, что ты мертв.
    КАРЛО: Я был счастлив, если бы заперся в гробнице!
    АМАЛИЯ: О мой Карло, ты испытал мучения?
    КАРЛО: Пусть твое сердце никогда этого не узнает!
    АМАЛИЯ: Я тоже, одинокая, много лет плакала по тебе.
    КАРЛО: Тогда для меня ангел посмел заплакать?
  16. ^ Флори (2008, стр.93)

Рекомендации