Три грации (Рафаэль) - Three Graces (Raphael)

Три грации
Raphaël - Les Trois Grâces - Google Art Project 2.jpg
ХудожникРафаэль
Год1504–1505
СерединаМасло на панели
Размеры17,1 см × 17,1 см (6,7 дюйма × 6,7 дюйма)
Место расположенияMusée Condé, Шантильи

Три грации является картина маслом итальянским художником Рафаэль, размещенный в Musée Condé из Шантильи, Франция. Дата происхождения не была точно определена, хотя, похоже, она была написана в какой-то момент после его прибытия для обучения с Пьетро Перуджино примерно в 1500 г.,[1] возможно, 1503–1505 гг.[2][3] По словам Джеймса Патрика в 2007 году Возрождение и Реформация, картина представляет собой первый случай, когда Рафаэль изобразил обнаженную женскую фигуру спереди и сзади.[3]

Вдохновение и тема

На изображении изображены три Грации классической мифологии. Часто утверждают, что Рафаэля на создание своей картины вдохновила разрушенная римская мраморная статуя, выставленная в Библиотека Пикколомини из Сиенский собор - историк искусства XIX века [Дэн К.] утверждал, что это была не очень искусная копия того оригинала, но возможно и другое вдохновение, поскольку эта тема была популярна в Италии.[1][4] Джулия Картрайт в Ранние работы Рафаэля (2006) предполагает, что картина несет гораздо большее влияние школа Феррары чем классическая скульптура, что дает понять, что статуя не была моделью Рафаэля.[5]

Видение рыцаря (1504-1505)
Рафаэль

Три женщины на картине могут олицетворять стадии развития женщины: подпоясанная фигура слева представляет девушку (Chastitas) и женщину справа зрелости (Voluptas), хотя, безусловно, были выдвинуты другие интерпретации.[6][7]

В 1930 году профессор Эрвин Панофски предположил, что эта картина была частью диптих вместе с Видение рыцаря и это основано на теме Зрение картина представляла Геспериды с золотые яблоки который Геракл украл.[8] Некоторые искусствоведы не согласны с выводом Панофски. Роджер Джонс и Николас Пенни, в биографии 1987 г. Рафаэль, предполагают, что различия в масштабе фигур на картинах делают маловероятным, что они были задуманы как диптих, хотя «одна могла образовывать крышку другой».[9] В Итальянское искусство XVI века (2006) Майкл Уэйн Коул полагает, что, хотя «не может быть никаких сомнений в том, что они образуют пару ... их нельзя представлять как диптих, что исключается их квадратной формой, а также изменением масштаба фигур. . "[7] Коул представляет фигурки служанками Венера, держа в руках золотые яблоки, с которыми она ассоциируется, и подтверждая правильную связь "Виртус "(представлен Зрение) и Amor.[10]

Рекомендации

  1. ^ а б Бодкин, Томас (Январь 2010 г.). Подход к живописи. ЧИТАТЬ КНИГИ. п. 107. ISBN  978-1-4446-5858-3. Получено 26 июн 2010.
  2. ^ Чамплин, Джон Денисон; Чарльз Каллахан Перкинс (1913). Циклопедия художников и картин. Сыновья К. Скрибнера. п.163. Получено 26 июн 2010.
  3. ^ а б Патрик, Джеймс (2007). Возрождение и Реформация. Маршалл Кавендиш. п. 1183. ISBN  978-0-7614-7650-4. Получено 26 июн 2010.
  4. ^ Мунц, Юджин (Май 2005 г.). Рафаэль: его жизнь, творчество и времена. Kessinger Publishing. С. 76–77. ISBN  978-0-7661-9396-3. Получено 26 июн 2010. Пораженный красотой Три грации, которую кардинал Пикколомини передал из Рима в библиотеку Сиены, он сделал копию, которая ... как и следовало ожидать, была полна недостатков из-за неопытности художника ...
  5. ^ Картрайт, Джулия (18 октября 2006 г.). Ранние работы Рафаэля. Kessinger Publishing. п. 16. ISBN  978-1-4254-9624-1. Получено 26 июн 2010.
  6. ^ Бодкин (2010), с. 108.
  7. ^ а б Коул, Майкл Уэйн (2006). Итальянское искусство 16 века. Вили-Блэквелл. С. 42–43. ISBN  978-1-4051-0841-6. Получено 26 июн 2010.
  8. ^ Бодкин (2010), с. 108-109.
  9. ^ Роджер Джонс; Николас Пенни (10 сентября 1987 г.). Рафаэль. Издательство Йельского университета. п. 8. ISBN  978-0-300-04052-4. Получено 26 июн 2010.
  10. ^ Коул (2006), стр. 43.