Арабески (балетная позиция) - Arabesque (ballet position)

Поза арабески с рабочей ногой à la hauteur, Образуя угол с опорной ноги на 90 °
Арабески пенше

Арабески (Французский:[анабск]; буквально «по-арабски») в танцах, особенно балет, это положение тела, в котором танцор стоит на одной ноге - поддерживающий нога - с другой ногой - работающий нога-Выключен и вытянутый за корпус, с прямыми ногами.

В классический балет, можно выполнить арабеск на опоре на пуантах или же Деми-пуанты или поставив ступню на пол. Рабочая нога может касаться пола в тенду назад - арабески партер - или быть возвышенным. Общие углы возвышения поднятой ноги 45 ° - à demi hauteur - и 90 ° - à la hauteur. Когда угол намного больше 90 ° и туловище наклоняется вперед, чтобы уравновесить рабочую ногу, положение называется арабески пенше. Руки можно удерживать в различных положениях.[1] Арабески описываются с точки зрения танцора, с точки зрения ориентиры сцены используется системой обучения.

Ваганова

Галина Кекишева, бывшая солистка Кировский балет кто учился с Агриппина Ваганова на Ленинградское танцевальное училище описал изменения в Русский балет техника с течением времени:[2]

Сейчас в школе кажется неважным, стоит ли танцор на правильно подтянутой ноге или садится обратно в тазобедренный сустав. Для современных танцоров важно то, что арабески выше головы. Нет низкого арабески который сохраняет красивую линию, арабески из которого, например, можно сделать поворот. Когда вы сидите на [суставе стоячей] ноги, вы не можете никуда оттуда уйти.

Кекишева, которая сейчас работает тренером Мариинский балет, сказал, что «метод Вагановой рассеивается, и работать в классическом репертуаре стало сложнее».[2]в Метод Вагановой есть четыре основных арабески позиции. Они описаны здесь для танцора, обращенного лицом к точке 8. Во время занятий руки всегда находятся на уровне плеч - арабески класс, тогда как при исполнении передняя рука может быть поднята выше уровня плеч - арабески сцены. Локти всегда направлены вниз.

  • в первый арабески, танцор стоит в стирать положение - с левой ногой впереди - с поднятой правой ногой арабески, правая рука вытянута в сторону, к публике, а левая рука вытянута вперед, к углу. Взгляд следует по линии вытянутой руки en avant.
  • в второй арабески ноги как у первых арабески, но правая рука вытянута en avant при этом левая рука вытягивается на уровне плеча танцора; плечи в épaulement в соответствии с руками и взгляд обращен на публику. Лицо танцора обращено к первой точке.
  • в в третьих арабески танцор стоит в круазе положение - с правой ногой впереди - с поднятой левой ногой арабескиправая рука вытянута в сторону и немного позади плеча, а левая рука вытянута вперед. Взгляд следует по линии вытянутой руки en avant.
  • в четвертый арабески позиция, в которой стоит танцор круазе что касается третьего арабески, но правая рука вытянута вперед, а левая рука вытянута как можно дальше назад на уровне правой руки. Плечи сильные épaulement и внимание танцора обращено на публику.

Техника

В арабески тендуэ или же Dégagé, нога идет от бедра[уточнить ] и не влияет апломб так как спина остается прямой. У большинства танцоров нет абсолютное вращение через опорную ногу[уточнить ], Поэтому рабочая бедра может без подъема в нижние ребра, в то время как поддерживая бедра поднимает вперед по опорной ноге, поддерживая спиральное вращение через ноги[уточнить ].

Когда нога перемещается или удерживается выше 45 ° или около того, танцор изгибает позвоночник как в боковом, так и в вертикальном направлении. Метод заключается в следующем:

  1. Зафиксируйте плечи и лопатку вниз без напряжения, удерживая оба плеча «квадратными» - выровненными параллельно направлению, в котором смотрит танцор. Грудина должна подниматься без чрезмерного вытягивания грудной клетки.
  2. Держите поддерживающее бедро вперед, как упоминалось выше. Позвоночник изгибается кпереди, при этом голова должна быть приподнята для фокусировки прямо вперед по диагонали вверх. Текущая стандартная высота и градус арабески Вагановой - 110 °. Метод Вагановой утверждает, что в классическом балете и опорные, и рабочие ноги должны быть полностью вывернуты через ноги, а не только от бедер, даже в полном арабеске. Если хореография требует, чтобы танцор раскрыл руки, исполнитель должен повернуть плечи вокруг позвоночника, чтобы плечи не влияли на положение спины, позвоночника и / или плеч.

Обратите внимание, что разрешение танцору открывать бедра заметно отличается от некоторых старых методов, которые требуют, чтобы бедра оставались опущенными. Сдерживание бедер ограничивает диапазон движений, ограничивая полную кривизну позвоночника (не позволяя позвоночнику вращаться вбок, что увеличивает уплотнение позвонков); ни для большинства танцоров, чтобы показать повернутую наружу ногу. Открытие бедра позволяет танцорам с менее подвижным телом безопасно достигать большей амплитуды движений в стиле арабески.

Баланчин

Суки Шорер описал арабески Баланчина как «длиннее, сильнее и больше». Баланчин инструктировал студентов «тянуться к бриллиантам» в обоих направлениях, чтобы руки танцора не расслаблялись - линия танцора должна быть удлиненной, но руки не должны быть жесткими.[3]

Арабески плие

Шорер говорит, что плие в стиле арабески «хороша для укрепления ваших ног, контроля скорости опускания и поддержания тела при приземлении». Согнутое колено танцора находится над пальцем ноги, и танцор не должен Penchée или наклонитесь вперед.[3]

Королевская академия танца

в Система RAD, есть три основных арабески. Здесь они описаны для танцора, стоящего перед точкой 6:

  • Первый арабески взяты стоя en ouvert на правой ноге с вытянутой левой ногой. Правая рука вытянута вперед на уровне глаз, параллельно правому плечу. Левая рука находится сбоку, немного позади и ниже левого плеча.
  • Второй арабески имеют более «квадратный» вид. Танцор становится на левую ногу, вытянув правую ногу. Правая рука вытягивается вперед на уровне плеча, а левая рука вытягивается прямо в сторону от плеча. Это тоже можно принять en ouvert, стоя на правой ноге и вытягивая вперед левую руку.
  • В третьих арабески взят en ouvert. Танцовщик становится на правую ногу, вытянув назад левую ногу. Правая рука вытянута вперед на уровне глаз, а левая рука параллельна ей на уровне плеч.

Классическая хореография

"Сцена теней" из Баядерка, в постановке Мариус Петипа, является одним из шедевров классический стиль. Он открывается с кордебалет 28 танцовщиц, одетый в белое исполняя простую арабеску, входя один за другим.[4][5]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Ортопедическая секция, Специальная группа по исполнительскому искусству (январь 1998 г.). «ГЛОССАРИЙ ТЕРМИНОЛОГИИ ТАНЦА» (PDF). Получено 13 июн 2019.
  2. ^ а б Павлик, Кэтрин Э. (2011). Ваганова сегодня: сохранение педагогической традиции. Издательство Университета Флориды. ISBN  978-0-8130-3697-7.
  3. ^ а б "Очерки Баланчина: Арабески". Получено 2018-04-04 - через Александровскую улицу.
  4. ^ Кант, Марион (2007-06-07). Кембриджский компаньон балета. Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-53986-9.
  5. ^ SemperOperBallett. Баядерка - Королевство теней. Получено 2018-04-04.

дальнейшее чтение

  • Грант, Гейл (1982) [1967]. Техническое руководство и словарь классического балета (3-е изд. Изм.). Минеола, Нью-Йорк: Дувр. ISBN  0-486-21843-0.
    • «[C] полностью переработанный и обновленный ... это фактически новая работа. ... [E] обширный пересмотр, расширение и включение более 300 новых терминов ...» (задняя обложка).
  • Костровицкая, Вера (1981). 100 уроков классического балета. Перевод Олега Брянского. Нью-Йорк: Limelight Editions. ISBN  0-87910-068-0.
  • Костровицкая, Вера (1995, переиздано 2011). Школа классического танца. Перевод Джона Баркера. Лондон: Книги о танцах. ISBN  1-85273-044-7
    • Изначально опубликовано в частном порядке для Нью-Йоркской школы танцев Джоном Баркером, Нью-Йорк, Нью-Йорк. Это издание авторизовано Верой Костровицкой, Хореографическое училище им. Вагановой, Санкт-Петербург, Россия.
  • Мессерер, Асаф (1975) [1972]. Занятия классическим балетом. Перевод Олега Брянского. Нью-Йорк: Doubleday. ISBN  0-385-04599-9.
  • Ваганова, Агриппина (1969) [1946]. Основные принципы классического балета. Перевод Анатоля Чужоя. Минеола, Нью-Йорк: Дувр. ISBN  0-486-22036-2.
    • перевод на английский язык четвертого русского издания, опубликованного в 1930-х годах в Ленинграде, СССР.

внешняя ссылка