История Морелоса, завоеваний и революции - History of Morelos, Conquest and Revolution
История Морелоса, завоеваний и революции (1929-1930) - фреска мексиканского художника. Диего Ривера в Куэрнавака с Дворец Кортеса. Произведение было заказано Дуайт Морроу В то время посол США в Мексике.
Ривера выбрал историю завоевания Мексики для сюжета фрески. Роспись начинается с вторжение в Мексику испанцев, идущие в хронологическом порядке истории Мексики от того вторжения. Ривера решил сосредоточиться на регионе Куэрнавака, поскольку именно там находилась фреска, и на коренных индийских людях этого региона, показывающих их реакцию на вторжение испанцев и события, которые произошли после этого.[1] Он все еще доступен для просмотра во дворце Кортеса в Куэрнаваке и сегодня.
О художнике
Диего Ривера был известным художником из Мексика. Он родился в Гуанахуато, Мексика и начал изучать искусство в Академия Сан-Карлоса в Мехико к десяти годам. В зрелые годы Ривера изучал искусство в Европе и в Мадрид, Испания и Париж, Франция. Находясь там, он проводил время с другими артистами, такими как Илья Эренбург и Макс Джейкоб, познавая новые стили искусства. Ривера вернулся в Мексику в 1921 году, а затем начал свою карьеру в области мурализма.
Вернувшись в Мексику в разгар политической революции, Ривера был привлечен тогдашним министром образования Мексики. Хосе Васконселос, который призвал его создавать картины на стенах выдающихся государственных зданий.[2] Затем Ривера начал участвовать в движении муралистов, создавая работы, посвященные политическим вопросам того времени - революционному национализму - в связи с прошлым Мексики, и быстро стал одним из самых известных художников эпохи. Мексиканский мурализм Многие считают работы Риверы незабываемыми, поскольку они остаются в умах и сердцах тех, кто их видит.[2]
Ривера известен множеством фресок. Некоторые из его ранних фресок включают те, что на Чапинго Часовня и министерства образования (Секретариат народного образования ). Обе эти работы были сосредоточены на революционных идеях того времени и на графике самой мексиканской революции. Одна из его более поздних работ, находящаяся в Национальный дворец в Мехико и назвал История Мексики, включает иллюстрацию истории Мексики с иллюстрацией происходящей в настоящее время революции. Ривера также включил коммунистические и социалистические образы в фреску, когда он стал членом Коммунистическая партия Мексики после возвращения в Мексику. Позже, однако, ему сказали покинуть партию из-за его связей и работы с США и правительством Мексики.[3]
Дворец Кортеса
В Дворец Кортеса был построен как убежище для конкистадора Эрнана Кортеса и его семьи после завоевания Мексики испанцами. Земля была подарена Кортесу, которую он затем использовал для постройки своего второстепенного дворца. Даты строительства оцениваются между концом 1520-х и началом 1530-х годов. Некоторое время он использовался как личный дом семьи Кортес, а затем был преобразован в тюрьму, законодательный орган штата и, в конечном итоге, в музей, которым он остается и по сей день.[4]
Комиссия
Дуайт Морроу Посол США в Мексике с 1927 по 1930 год поручил Ривере сделать это произведение в 1929 году. Оно должно было символизировать акт доброй воли и добрых намерений в отношении Мексики и города Куэрнавака.[5] Однако некоторые считают это стратегическим дипломатическим ходом после того, как Морроу работал с президентом Мексики. Plutarco Calles, чтобы изменить мексиканское законодательство в пользу американских инвесторов.[5][6] Ривера согласился завершить заказ при условии, что ему будет предоставлена полная свобода действий в отношении темы, выбранной для росписи.
Описание
Фреска представляет собой линейное изображение истории Мексики с упором на город Куэрнавака, нарисованное в хронологической последовательности. Из-за хронологической последовательности, в которой нарисовал его Ривера, фреску нужно читать справа налево.[7] Он занимает три стены и другие меньшие участки открытого коридора на втором этаже дворца, всего 148,6 квадратных метра окрашенного пространства. В конечном итоге фреска состоит из двух разных частей: верхняя половина состоит из девяти цветных панелей, а нижняя половина - из одиннадцати. гризайль в черно-белом или сером.
Фигуры гризайлей внизу рассказывают историю высадки Кортеса и его первых встреч с местными жителями Индии и эмиссарами, присланными им. Moctezuma, а также параллельное представление истории, показанной выше. Остальные части фрески яркого цвета подробно рассказывают о фактическом завоевании мексиканцами в Куэрнаваке, а также о боях и социальных изменениях, которые произошли после завоевания.[6] Начиная с первой панели, Ривера показывает бои времен испанского завоевания. Он изображает ацтекских воинов и испанских солдат в их традиционном военном снаряжении, показывая резкий контраст между металлической формой испанцев и красочными военными костюмами ацтеков с их деревянными дубинками с шипами. Фреска изображает поражение индейцев в Куэрнаваке и события, которые произошли после этого, во время правления Испании. Ривера изображает постройку дворца Кортеса индийскими рабами, а затем показывает их как рабочих для испанского государства Морелос, в котором они в основном занимались резчиками сахарного тростника.
Затем Ривера переходит к рассказу о религиозной истории и подробностях обращения католических священников в веру, имевших место по всей Мексике. Показано, что обращения кажутся мирными, но также показывают жестокость, стоящую за такими обращениями, и то, что происходило с индейцами во время них. В меньшей части над дверным проемом в конце коридора Ривера изображает преследования и сожжения индийских еретиков испанцами, что отражает ацтекские жертвоприношения, которые Ривера поместил в начале фрески. Таким образом, на самой последней панели показано изображение Эмилиано Сапата - главная и важная фигура в мексиканской революции - изображающая освобождение от испанского колониального господства.[5]
Интерпретация
Ривера позаботился о том, чтобы он мог выбрать сюжет для этой фрески. Поскольку в то время он работал над фреской для Национального дворца, он решил продолжить свою тему истории Мексики в связи с испанским завоеванием и невзгодами, которые пришлось перенести местным жителям.[1] Ривера изображает господство испанцев над индейцами в войне и насилие, которому индейцы подвергались. Хотя фреска сфокусирована на точном изображении истории Мексики и опыте ее народа с европейским завоеванием, она также призвана показать национализм мексиканского народа, пострадавшего от такого завоевания. В идеалистическом изображении Мексики Риверы и более мрачном, более негативном изображении европейского мира можно увидеть послание мексиканской целостности. По мнению Риверы, коренные народы были прекрасным примером сопротивления колониализму и мексиканской независимости.[5]
Из-за тематики фрески и предыстории ее создания существует множество политических интерпретаций работы Риверы. Главный политический посыл во всей фреске - это европейское вторжение в Мексику и ее культуру. Ривера использует влияние композиционных форм итальянского Возрождения, таких как гризайль, чтобы показать, что европейский мир существовал в прошлом и существует до сих пор. Ривера поместил небольшую картину ацтекского человеческого жертвоприношения в начале коридора, чтобы намекнуть на жестокости, совершенные испанскими захватчиками, показывая обмен жестокости мексиканской культуры на жестокость испанской культуры. Однако последние изображения Сапаты символизируют освобождение Мексики от Европы и колониализма.[5]
Споры и ирония
До работы над этой работой Ривера был постоянным членом Коммунистическая партия Мексики. Он был решительным сторонником Карл Маркс и сильный националист и антиимпериалист. Фрески Риверы были известны тем, что имели тяжелый политический подтекст со ссылками на Маркса и других революционных деятелей. Несмотря на это, Дуайт Морроу, посол США и американский капиталист заказал Риверу работу. Из-за согласия Риверы завершить этот и другие проекты в Соединенных Штатах и для мексиканского правительства Коммунистическая партия Мексики начала сомневаться в его лояльности их делу. В конце концов они выгнали Риверу из партии, и он позже уехал в США, чтобы поработать над другими произведениями.[1]
использованная литература
- ^ а б c Саутер, Джерри (2007). Диего Ривера: его искусство и его страсти. Нью-Йорк: Parkstone Press International. п. 176. ISBN 978-1859956977.
- ^ а б Фрески Диего Риверы. Сан-Диего: Harcourt, Brace & Co. 1929. стр. 9.
- ^ «Искусство ХХ века: Диего Ривера». Все искусство. Получено 4 октября 2017.
- ^ "Дворец Кортеса, Куэрнавака, Морелос, 16 век". Мексиканская Архитектура. Получено 4 декабря 2017.
- ^ а б c d е Рочфорт, Десмонд (1998). Мексиканские художники-муралисты: Ороско, Ривера, Сикерос. Сан-Франциско: Книги хроник. С. 93–99. ISBN 978-0811819282.
- ^ а б Родригес, Антонио (1991). Диего Ривера: Настенная живопись. Мексика: Редакционный фонд мексиканской пластики. С. 87–93. ISBN 978-9686658088.
- ^ Саути, Мадлен (1 июня 2017 г.). «Завоевание, революция ... и далекие истины». Бабушка. Получено 6 октября 2017.