Пан Художник - Pan Painter

Пелик показывая Геракл борьба Бусирис, найдено в Thespiai. Около 470 г. до н. Э. Афины, Национальный археологический музей.

В Пан Художник был древнегреческий художник по вазе из Чердак краснофигурный стиль, вероятно активный c. 480–450 гг. До н. Э. Джон Бизли в 1912 году ему приписали более 150 ваз:

«Хитрая композиция; быстрое движение; быстрая и ловкая прорисовка; сильная и своеобразная стилизация; преднамеренная архаика, сохраняющая старые формы, но улучшающая, освежая и оживляя их; ничего благородного или величественного, кроме грации, юмора, живости, оригинальности и драматической силы. : это качества, которые отличают бостонского кратера и характеризуют безымянного художника, которого для удобства можно назвать «мастером бостонской кастрюли» или, короче, «панмастером». . "[1]

Архаический маньеризм

Бизли определил Пан Пейнтера как ученика Мой сын,[2][3] учитель Маньеристы (примерно с 470-х гг. до н. э.) - термин, применяемый (часто уничижительно) к группе, которая использовала «манерное» изображение фигур для декоративного эффекта. Маньеристы также усилили жесты, сделали большинство форм более тонкими и в то же время уменьшили головы фигур. Больше внимания уделялось рисунку одежды, чем натурализации человеческого облика.[4] Чаще всего обрамляют сцены либо черные бутоны, либо черный плющ. Большинство гончарных изделий, приписываемых маньеристам, являются пеликай, Hydriai, и кратеры.[4] Хотя оригинальные имена художников неизвестны, историки дали имена художникам на основе произведений, которые, кажется, написаны одним и тем же человеком или группой художников; некоторые художники-маньеристы архаики: художник свиней, художник Агридженто, художник Ойнанте, художник Персея, ленинградский художник и пан-художник.[2][4]

Пан Художник Стиль

В то время как маньеристы отмечаются начиная с 470-х годов до нашей эры, некоторые из ваз Pan Painter датируются примерно 480-ми годами до нашей эры.[4] Головы Pan Painter кажутся меньше, чем они есть рядом с сильно раскрашенными шеями, маленькими глазами и маленькими носами. Однако подбородки сильные и округлые.[2][4] Однако сдержанное использование орнамента художником-паном и его последовательные непрерывные композиции отличали его от маньнеристов. Его уверенные очертания и ловкое обращение с пространством и объемом «характерны для лучшего из архаического периода».[3] Пан Художник изображал сцены из повседневной жизни, а также греческий миф, которые были обычными предметами в живописи с красными фигурами.[5] В его стиле использовались приемы архаической живописи, но он привнес в картины новые аспекты.[6]

Атрибутные вазы

Именная ваза Пана Художника

Его имя-ваза - колокольный кратер (в Бостон коллекции Музея изящных искусств) с изображением Сковорода преследование козопаса с одной стороны и Артемида убийство Актаион с обратной стороны.[4] Складки на одежде отделяют Pan Painter от других архаичных изображений ткани. Pan Painter создает пространство, укорочив ступню Артемиды и ноги Актайона.[7][8]

Кратер колонны с изображением Дионис есть тщательная иллюстрация сатир неся полную чашку. Пан Художник нарисовал руки около дна чашки, придавая значение задаче сатира.[2]ВСТРЕТИЛИСЬ[9]).

В Oinochoe это изображает Ганимед убегая от Зевс держа петуха, обруч и палку содержат общую тему: один персонаж убегает от другого[2]ВСТРЕТИЛИСЬ[10]).

Чердак лекитос Изображение Nike - отличный пример внимания Pan Painter к деталям. Pan Painter заботится о линиях, создающих одежду, и о переходе от одного пера к другому на краю крыльев Nike.[11]Нью-Джерси[12]).

На пелике изображен юноша, несущий мебель, вероятно, готовящийся к симпозиум или во время одного. С другой стороны - пожилой мужчина, держащий в руке удочки, возможно, готовый наказать мальчика, если он уронит мебель.[7]

Другие работы

  • Белл Кратер в Бостоне (Пан и пастырь, смерть Актайона)
  • пелика в Афинах (Геракл и Бусирис )[4]
  • псиктер в Америке (Аполлос бороться за Марпесса )
  • лекитос в Бостоне (изображение охотника)
  • Oinochoe В Лондоне (Борей преследование Орейфия пока ее отец скорбит)[4]
  • Hydria В Лондоне (Персей, Медуза и Афина )
  • Волютный кратер (с Артемидой и Актайоном с одной стороны и Дионисом и великаном с другой)[4]
  • Писктер (бои Аполлона Идас за Марпесса )[4][2]
  • Колонка кратер (Жертвоприношение на герме)[4]
  • Ойночо (с Ганимедом и, возможно, Зевсом)[2]
  • Нолан амфора (с Зевсом и Ганимедом)[4]
  • Колонка кратер[4] (с обнаженной женщиной с возбужденными мужскими гениталиями)
  • Белл кратер (с Дионисом)[4]
  • Пелик[4] (с рыбаком)
  • Ноланская амфора (с Нереида )[4]
  • Dinos[4] (возможно, сцена симпозиума)
  • Лекитос (с Nike)[4][11]
  • Лекитос (с Артемидой на белом фоне)[2]
  • Пелик (с Персеем и горгонейон )[4]
  • Пелик (с мебельным пером)[11]

Художники, находящиеся под влиянием Pan Painter

Художник Агридженто был еще одним маньеристом, который нарисовал сцену с Гераклом и Бусирисом. Геракл изображен во время избиения другого человека. (в ВСТРЕТИЛИСЬ[13])

Художник Алкимахос, возможно, был вдохновлен художником Пан-художником из-за сходства, наблюдаемого в греческой и амазонской амфоре Нолана.[2]ВСТРЕТИЛИСЬ[14])

Примечания

  1. ^ Смит, Эми С. (2006). "Эволюция художественного стиля пан-художника" (PDF). Hesperia. Американская школа классических исследований в Афинах. 75 (4): 435–451. Дои:10.2972 / hesp.75.4.435.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Рихтер, Гизела М.А. (1946). Чердачные краснофигурные вазы. Лондон: Издательство Йельского университета. С. 94–97, 110.
  3. ^ а б Бизли, Дж. Д. (1963). Чердак Краснофигурные художники-вазы. Оксфорд. п. 550.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s Бордман, Джон (1975). Афинские вазы с красными фигурами, архаический период. Нью-Йорк и Торонто: Издательство Оксфордского университета. С. 179–181, 193, 211, 225. ISBN  0-19-520155-8.
  5. ^ Спитерис, Тони (1965). Греческая и этрусская живопись. Нью-Йорк: Funk & Wagnalls. С. 51–53.
  6. ^ Кук, Р. (1960). Греческая расписная керамика. Великобритания: Methuen and Co., стр. 180.
  7. ^ а б Бушор, Эрнст. Греческая Ваза Живопись. Великобритания: E.P. Даттон и компания. п. 137.
  8. ^ "Миксер Белл Кратер". Музей изящных искусств Бостона. 2017. Получено 13 декабря 2017.
  9. ^ "Терракотовая колонна-кратер". Музей МЕТ. 2000–2017. Получено 13 декабря 2017.
  10. ^ «Терракотовое ойночо: чоус». Музей МЕТ. 2000–2017. Получено 13 декабря 2017.
  11. ^ а б c Викерс, Майкл (1978). Греческие вазы. Великобритания: Публикации Ашмоловского музея. п. 90. ISBN  0900090561.
  12. ^ "Фрагмент из краснофигурного лекифа: летающая Ника". Принстонский художественный музей. 2017. Получено 13 декабря 2017.
  13. ^ "Терракотовая колонна-кратер". Музей МЕТ. 2000–2017. Получено 13 декабря 2017.
  14. ^ "Терракотовая ноланская шейка-амфора". Музей МЕТ. 2000–2017. Получено 13 декабря 2017.

Библиография

  • Джон Бизли, Чердак Краснофигурные вазописцы. 2-е изд., Оксфорд, 1967.
  • Джон Бизли. Дер Пан-Малер. Берлин 1941 г.
  • Анна Фолльманн. Дер Пан-Малер. Бонн 1958.
  • Пан-Малер. в: Lexikon Alte Kulturen. Том 3, стр. 101.
  • Пан-Малер. в: Lexikon der Kunst. Том 3, стр. 716.
  • Сьюзан Вудфорд, Введение в греческое искусство, Лондон, 1987
  • Эми Смит, мастер живописи на чердаке с красными фигурами: искусство и наследие художника-пана, Лондон, 2018