Уоллингфорд Риггер - Wallingford Riegger

Уоллингфорд Риггер
Валлингфорд Риггер.jpg
Родившийся29 апреля 1885 г.
Умер2 апреля 1961 г.
НациональностьАмериканец
Род занятийКомпозитор и учитель
Супруг (а)Роуз Шрамм

Уоллингфорд Константин Риггер (29 апреля 1885 г. - 2 апреля 1961 г.) Американец музыкальный композитор, известный оркестровой и современной танцевальной музыкой, а также музыкой к фильмам. Он родился в Олбани, Джорджия, но большую часть своей жизни прожил в Нью-Йорк.[1][2]Он известен как один из первых американских композиторов, который использовал форму двенадцатитоновая техника.

Жизнь

Риггер родился в 1885 году в семье Иды Уоллингфорд и Константина Риггера. После того, как в 1888 году сгорела лесопилка его отца, его семья переехала в Индианаполис, а позже Луисвилл, окончательно обосновавшись в Нью-Йорке в 1900 году. виолончелист, он был членом первого выпускного класса Института музыкального искусства, позже известного как Джульярдская школа, в 1907 г., после учебы у Перси Гетчиус.[3] Продолжил обучение в Hochschule für Musik в Берлин На три года. Вернувшись в 1910 году, он женился на Роуз Шрамм в 1911 году, от которой у него позже родились три дочери. Он вернулся в Германию и занимал различные руководящие должности, пока Соединенные Штаты не вошли. Первая Мировая Война в 1917 году, после чего вернулся в Америку.[2][3]

С 1918 по 1922 год он преподавал теория музыки и виолончель в Университет Дрейка.[4] В течение большей части времени с 1930 по 1956 год он продолжал сочинять и публиковать, пока он преподавал в различных колледжах в Штат Нью-Йорк, в частности, Институт музыкального искусства и Итака Колледж.[5] В 1957 году его вызвали в Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности, которая исследовала коммунизм в музыкальном мире. В 1958 г. Леонард Бернстайн оказал ему честь проведением своего Музыка для оркестра с Нью-Йоркский филармонический оркестр. Он умер в Нью-Йорке в 1961 году, когда он споткнулся о поводки двух бойцовых собак, в результате чего упал и получил травму головы, от которой он не оправился, несмотря на лечение.[2] Бернштейн сказал о нем в своей хвалебной речи: «Все, кто знал Уолли, любили его».[нужна цитата ]

Среди его учеников Роберт Эшли,[6] Алан Стаут и Мертон Браун. Видеть: Список студентов музыки по учителю: R to S # Wallingford Riegger.

Музыкальный стиль

Риггер был известен своим использованием двенадцатитональной системы, связанной с системой Шенберг. Он познакомился с этой техникой через американского ученика Шенберга. Адольф Вайс. Однако он не использовал его во всех своих композициях, и его использование отличалось от того, что было у Шенберга, например, в том, что он не всегда использовал ряды с двенадцатью тонами и не использовал транспонированные формы строк. Риггера Танцевальные ритмы, например, не использовали эти приемы. Помимо Шенберга, на Риггера значительно повлияли его друзья. Генри Коуэлл и Чарльз Айвз.[7]

Ранний период

В начале его карьеры композитора стиль его композиций заметно отличался от стиля его более поздних работ, в которых в основном использовалась двенадцатитонная система. Его сочинения, следующие за произведениями Goetschius были несколько романтик.[8]

Поздний период

Начиная с середины 1930-х годов Риггер начал писать современный танец Музыка. Позже, по мере развития его карьеры, он все чаще и чаще стал использовать технику двенадцати тонов Шенберга, хотя иногда и возвращался к своим прежним стилям.[8] С 1941 года он сосредоточился почти исключительно на инструментальной музыке. Его Симфония № 3 получила Премию Нью-Йоркского музыкального критика и премию Наумбургского фонда в области звукозаписи.

Избранные работы

Оркестровый
  • Фантазия и фуга, соч. 10 (1930)
  • Дихотомия, Соч. 12 (1931)
  • Завершение, Соч. 31 (1939)
  • Пассакалия и фуга, соч. 34а (1942)
  • Симфония № 1 (1944)
  • Симфония No. 2 (1945)
  • Симфония № 3, соч. 42 (1946–1947, пересмотр 1960)
  • Музыка для оркестра, Соч. 50 (1958)
  • Сюита для младших оркестров, Соч. 56 (1953)
  • Romanza для струнного оркестра, соч. 56а (1953); Колыбельная песня от Сюита для младших оркестров
  • Танцевальные Ритмы, Соч. 58 (1954)
  • Увертюра, соч. 60 (1955)
  • Преамбула и фуга, Соч. 61 (1955)
  • Симфония № 4, соч. 63 (1956)
  • Фестивальная увертюра, Соч. 68 (1957)
  • Пятиместный джаз, Соч. 72 (1958)
  • Симфониетта, соч. 73 (1959)
  • Канон и фуга для струнного оркестра
Концертный оркестр и духовой ансамбль
  • Балет для группы, Соч. 18 (1935)
  • Пассакалия и фуга, соч. 34 (1942)
  • Процессиональный, Соч. 36 (1943)
  • Музыка для духового хора, Соч. 45 (1949)
  • Прелюдия и фуга, Соч. 52 (1953)
  • Танцевальные Ритмы, Соч. 58а (1954); оригинал для оркестра
Concertante
  • Элегия для виолончели с оркестром (1916)
  • Концерт для фортепиано с духовым квинтетом, соч. 53 (1953)
  • Вариации для фортепиано с оркестром, соч. 54 (1952–1953)
  • Вариации для скрипки с оркестром, соч. 71 (1959)
  • Интродукция и фуга для виолончели и концертного оркестра, соч. 74 (1960)
Камерная музыка
  • Элегия для альта и фортепиано (1915)
  • Фортепианное трио си минор, соч. 1 (1919)
  • Ревери для виолончели (или альта) и фортепиано (1920)
  • Колыбельная для виолончели (или альта) и фортепиано (1922)
  • Исследование в Sonority для 10 скрипок или любого кратного им, соч. 7 (1927)
  • Сюита для флейты соло, соч. 8 (1929)
  • Струнный квартет № 1, соч. 30 (1938–1939)
  • Дуэты для трех деревянных духовых инструментов для флейты, гобоя, кларнета, соч. 35 (1944)
  • Сонатина для скрипки и фортепиано, соч. 39 (1948)
  • Струнный квартет № 2, соч. 43 (1948)
  • Фортепианный квинтет, соч. 47 (1951)
  • Нонет для латуни, соч. 49 (1951)
  • Квинтет деревянных духовых инструментов, соч. 51 (1952)
  • Вариации для скрипки и альта (соло или в хоре), соч. 57 (1956)
  • Этюды для кларнета соло (1957)
  • Струнный квартет № 3 (1957)
  • Движение для 2-х труб, тромбона и фортепиано, соч. 66
  • Интродукция и фуга для 4-х виолончелей или оркестра виолончелей, соч. 69 (1962)
Пианино
  • Голубое путешествие, Рапсодия, соч. 6 (1927)
  • Новый танец для 2 фортепиано (1932)
  • Крик для фортепиано в 4 руки, соч. 22 (1935)
  • Четырехцветные картинки (1939)
  • Новое и старое, Соч. 38 (1944)
  • Petite Étude, Соч. 62 (1956)
  • Вызывание для фортепиано в 4 руки, соч. 17
  • Скерцо для 2-х фортепиано
  • Перейти к My Lou, Дуэт для 2-х фортепиано
  • Голуэйский волынщик, Дуэт для 2-х фортепиано
  • Дуэт-альбом Гарольда Фламмера, Народные песни в переложении для фортепиано в 4 руки
Аккордеон
  • Купер-сквер
Вокал
  • La Belle Dame sans Merci (Установка из Джон Китс ' стих, для двух сопрано, контральто, тенора, скрипки, альта, виолончели, контрабаса, гобоя (английского рожка), кларнета и валторны; премьера состоялась 19 сентября 1924 года на 7-м Беркширском фестивале камерной музыки)[9]

Хоровой

  • Темные глаза, Русская народная песня, SSA, фортепиано[10]
  • Veni Jesu (аранжировка)

Рекомендации

  1. ^ Encyclopdia Britannica, Wallingford Riegger
  2. ^ а б c Энциклопедия Новой Джорджии
  3. ^ а б "Биография композитора: Уоллингфорд Риггер (1885 - 1961)". Naxos Records.
  4. ^ Центр искусств Айовы
  5. ^ Искусство Штатов: Уоллингфорд Риггер
  6. ^ Кайл Ганн, Роберт Эшли (Урбана: Университет Иллинойса, 2012 г.), 16.
  7. ^ Джон Кеннеди; Клаус Г. Рой. "Риггер: Вариации / Симфония № 4, FECD-0007". Первое издание музыки.
  8. ^ а б Мортон, Лоуренс. The Musical Quarterly, Vol. 44, No. 2 (апрель 1958 г.), стр. 267-269
  9. ^ Беркширский фестиваль камерной музыки 1919-1938
  10. ^ Риггер, Уоллингфорд (1936). Темные глаза. США: Harold Flammer, Inc.

дальнейшее чтение

  • Фриман, Пол Дуглас. Композиционная техника Уоллингфорда Риггера в семи крупных двенадцатитональных произведениях. Кандидат наук. Диссертация: Университет Рочестера, 1963.
  • Гэтвуд, Дуайт Д. Уоллингфорд Риггер: биография и анализ. Кандидат наук. Диссертация: Педагогический колледж Джорджа Пибоди, 1970.
  • Отт, Леонард Уильям. Анализ позднего оркестрового стиля Уоллингфорда Риггера. Кандидат наук. диссертация: Университет штата Мичиган, 1970.
  • Дикарь, Джин. Структура и каденция в музыке Уоллингфорда Риггера. Кандидат наук. Диссертация: Стэнфордский университет, 1972.
  • Шмоль, Джозеф Бенджамин. Аналитическое исследование основных инструментальных композиций Валлингфорда Риггера. Кандидат наук. Диссертация: Северо-Западный университет, 1954.
  • Спакман, Стивен. Уоллингфорд Риггер: два очерка в музыкальной биографии. Институт исследований американской музыки Монографии, № 17. Бруклин, штат Нью-Йорк: Институт исследований американской музыки, Консерватория музыки, Бруклинский колледж Городского университета Нью-Йорка, 1982.
  • Вайс, Адольф. "Уоллингфорд Риггер" в Американские композиторы об американской музыке: симпозиум. Под редакцией Генри Коуэлла. Нью-Йорк: Ф. Ангар, 1962.