Кланг (Штокхаузен) - Klang (Stockhausen)

Карлхайнц Штокхаузен в своем саду 20 апреля 2005 г., за две недели до премьеры «Первого часа» Кланг

Кланг (выраженный [кла])—Die 24 Stunden des Tages (Звук - 24 часа дня) - это цикл сочинений к Карлхайнц Штокхаузен, над которой он работал с 2004 года до своей смерти в 2007 году. Он должен был состоять из 24 композиций камерной музыки, каждая из которых представляла один час дня, с разными цветами, систематически назначенными каждому часу. Цикл остался незавершенным, когда композитор умер, так что не хватает последних трех «часов». 21 завершенная пьеса включает соло, дуэты, трио, септет и последнюю полностью электронную композицию Штокхаузена. Космические импульсы. Четвертая композиция - театральная пьеса для соло-перкуссиониста, есть еще две вспомогательные композиции, не входящие в основной цикл. Выполненные работы отмечены работой (опусом) № 81–101.

История и характер

После 27 лет написания оперного цикла Licht (1977–2004), Штокхаузен чувствовал, что он смещает свое внимание с видимого мира глаз -Licht это немецкое слово, означающее «свет», как звезды, солнце - для невидимого для ушей мира. Планируя свой новый цикл пьес, основанный на часах дня, он сначала рассмотрел несколько вариантов названия: День, Nacht und Tag (Ночь и день), Liebe (Люблю), Чи (жизненная энергия) или Spiegel (Зеркало). Имя, которое он окончательно выбрал, Кланг, означает «звук», акустические колебания, но для Штокхаузена, прежде всего, «ВНУТРЕННЕЕ УХО», для божественного кланга, мистического звука запредельного с голосом совести, по-немецки: die Stimme des Gewissens" (Stockhausen 2006a, 10).

Хотя сольная перкуссия Химмельс-Тюр носит явно театральный характер, в остальном цикл состоит преимущественно из концертных произведений (Гюнтер 2008 ). Три - для сольного исполнителя без аккомпанемента, одна - для дуэта, семь - для трио, одна - для септета, одна - чисто электронная композиция, а остальные восемь композиций - для солиста в сопровождении электронной музыки.

С Кланг Штокхаузен отошел от формула техники он использовал из Мантра (1970) до завершения оперного цикла Licht в 2004 году. Произведения основаны на 24-нотная серия (каждая нота двухоктавной хроматической шкалы), которая имеет, по сути, ту же последовательность всех интервалов, что и серия для Gruppen, и из которого выводятся другие формальные и параметрические свойства для каждой работы (Toop [2008a] ). Начиная с Пятого часа, эта строка используется в инверсии до тех пор, пока не вернется к исходной форме с Тринадцатого часа и далее (Пасвир и Уэсли 2008, 3–4).

Штокхаузен тоже чувствовал, что возвращается в форма момента подход, который он использовал в конце 1950-х и 1960-х годах в таких работах, как Kontakte, Momente, Telemusik, и Гимнен.

Кажется, я снова прислушиваюсь к моментам, атмосфере, а не формулам с их конечностями, транспозициями, трансформациями. Конечно, оба метода вместе приводят к хорошей музыке. Чтобы прислушиваться к вибрациям души, нужно тренировать особую концентрацию и свободу. (Stockhausen 2006a, 10)

Для первого «часа» был разработан новый аппарат размножающихся «ритм-семейств» (Химмельфарт) и используется во многих последующих произведениях. Кроме того, исследование нескольких одновременных темпов, начатое в Zeitmaße (1955–56) и Gruppen (1955–57), проводится в Химмельфарт и тройка часов 6–12; в 13 час, Космические импульсы, это доведено до грани звукового насыщения (Toop [2008a] ).

Первоначально у Штокхаузена не было общего плана на цикл, но летом 2006 года, когда он заканчивал Космические импульсы, он изменил свой метод работы и сгруппировал компоненты в три подцикла. При этом он вытеснил Космические импульсы из изначально заданного положения с шестого на тринадцатый час (Коля 2009а, 13; Коль2012b, 478, 489). Была выдвинута одна теория, согласно которой Ряд Фибоначчи (1, 2, 3, 5, 8, 13, 21 и т. Д.) Могут быть причиной того, что эти два субцикла начинаются в пятый и тринадцатый часы, а второй заканчивается в двадцать первый (Пасвир и Уэсли 2008, 3–4). Другая гипотеза состоит в том, что Штокхаузен намеревался замкнуть круг третьим, состоящим из семи членов, «ночным» субциклом, охватывающим 22, 23, 24 часа и уже завершенными 1–4 часами, что подчеркивает тот факт, что полночь - это не естественное «начало» суточного цикла, но только произвольная, человеческая условность. В сочетании с подциклами «утро» (5–12 часов) и «день-вечер» (13–21 часы) это разделит 24 часа Кланг в дистрибутив серийный пропорции 7: 8: 9 (Коля 2009а, 14; Коль 2012б, 520).

30 ноября 2007 г. Штокхаузен написал Удо Циммерманн, директор фестиваля Ars Viva в Мюнхене, вежливо отклонив приглашение посетить представление 25 января 2008 года, потому что «я зарезервировал дни и ночи, когда будут проходить ваши репетиции и выступления, для работы над новой композицией». Несомненно, новая работа должна была быть одним из оставшихся часов от Кланг но пять дней спустя Штокхаузен внезапно умер, оставив цикл незавершенным (Фризиус 2008, 165; Коля 2009а, 14). После его смерти поиск в его альбомах не обнаружил никаких планов на оставшиеся три часа (Пасвеер и Бос 2010 ).

Последние шесть компонентных работ, которые будут представлены к премьере, были представлены в Кёльн в рамках коллективной премьеры цикла, в MusikTriennale Köln [де ] фестиваль 8–9 мая 2010 г., участники musikFabrik и др., в 176 индивидуальных концертах (Гимпель 2010 ). Кланг полностью была представлена ​​в США компанией Analog Arts, когда Метрополитен-музей в Нью-Йорке открыли свои Встретил Брейера строительство (Вулф 2016 ). Цикл был исполнен во флагманском музее Met Breuer и Монастыри музей 25 и 26 марта 2016 г. (Анон. 2016a; Анон. 2016b ).

Внемузыкальные аспекты

«Цветной двойной конус» Оствальда (сделанный в 1918 году), отображающий 24-оттенковый цветовой круг с 28 оттенками на оттенок.

"The 24 часа дня предложите круг и два полукруга по 2 × 12 часов, например, ночь и день, а также 4 × 6 часов, например, ночь - утро - день - вечер, или 8 × 3 часа, как Хорен (часы) христианского цикл ежедневных молитв (Stockhausen 2006a, 10).

Как и в случае с Licht В цикле Штокхаузен связывает каждый компонент работы с цветом. В этом случае он искал цветовые теории с помощью круглые модели с 24 оттенки. Он остановился на Вильгельм Оствальд цветной цикл, изданный в трех книгах в 1917 г. (Оствальд 1917a, 1917b, 1917c ), и модифицировал его в соответствии со своими потребностями: «Круг Оствальда первоначально начинается с номера 1 с самого яркого желтого цвета в полдень обычных часов, но в цветной круг для KLANG Я меняю порядок и начинаю с самого темного цвета в час ночи. Соответственно я поворачиваю круг на один шаг, чтобы он совпал с часами »(Stockhausen 2006a, 10).

Получившийся цветной круг напечатан на обложке партитуры и компакт-диска третьего часа. Естественная продолжительность, И в Stockhausen 2006a, 10. 24 цвета указаны в немецком Система HKS для печати обложек партитуры, и в предисловиях ко многим партитурам предполагается, что при исполнении этого произведения можно или нужно надевать одежду соответствующего цвета. По крайней мере, в одном случае исполнителя предостерегают от «любых ассоциаций с известными культурами» (Stockhausen 2009c, II).

Первый час: Химмельфарт

Интерьер Миланского собора, где проходят первые и вторые часы. Кланг были премьеры

Химмельфарт (Вознесение), для органа или синтезатора, сопрано и тенора. 2004–05 (36 мин.). Работа № 81. Указанный цвет - глубокий фиолетово-синий (Stockhausen 2008a, крышка; Штокхаузен 2008b, крышка).

Химмельфарт Премьера состоялась в Миланский собор 5 мая 2005 г. (версия с органом) Алессандро Ла Чиакера, орган, Барбара Заничелли, сопрано, Паоло Боргоново, тенор, и Карлхайнц Штокхаузен, звуковая проекция (Stockhausen 2006a, 3). Североамериканская премьера (и второе выступление в целом) состоялась 11 октября 2005 года в Центре исполнительских искусств им. Шварца в Университете Эмори в Атланте с участием Рэндалла Харлоу, органа, Терезы Хопкин, сопрано, Джона Бигэма, тенора, и Стива Эверетта, звуковая проекция (Грешем 2005 ). Версия с синтезатором была впервые представлена ​​в Зюльцтальхалле, Кюртен 9 июля 2006 г. - Антонио Перес Абеллан, синтезатор, Барбара Заничелли, сопрано, Хуберт Майер, тенор, и Карлхайнц Штокхаузен, звуковая проекция (Штокхаузен 2006b, 14 & 34).

Химмельфарт был заказан при поддержке миланского банка священником и органистом Доном Луиджи Гарбини, директором Лаборатории современной музыки на богослужении (LmcsL), для выступления в Миланском соборе Вознесенский четверг 2005, в рамках фестиваля Pause в том же году (Гервасони 2005a ). LmcsL, основанная Доном Луиджи в 1999 году при поддержке тогдашнего архиепископа Милана, Монсеньор Карло Мария Мартини, запустил междисциплинарный фестиваль Pause в 2004 году. Он включал знаменитую электронную композицию Штокхаузена 1956 года, Gesang der Jünglinge. Когда Штокхаузен упомянул в то время о своем плане нового цикла сочинений, Дон Луиджи воспользовался возможностью заказать «Первый час», потому что подход Штокхаузена к музыке «кажется поистине священным» (Гервасони 2005b ).

В работе используются 24 разных темп в хроматической шкале времени, а партия для органа или синтезатора требует 24 соответствующих регистрации /тембры - более сложные и тяжелые тембры для медленных темпов, более прозрачные и светлые тембры для более высоких темпов. Обе руки клавишника должны играть в разном темпе одновременно, выполняя «временные подголовники для обеих рук, что фактически невозможно для нас сегодня», а соотношение темпа и интенсивности звука-цвета было создано мной в духе. Вознесения: невообразимое - неслыханное - невидимое »(Stockhausen 2006a ). Композитор чувствовал, что это «все равно, что принуждать человека к физическому разрыву, который позволяет ему уйти в виде духа в мир иной» (Гервасони 2005a ).

Текст, провозглашенный двумя певцами, был написан самим Штокхаузеном и свободно ссылается на Вознесение Христа. Вокальные партии, однако, звучат только с перерывами, и это клавишный инструмент на него приходится самая большая часть музыки. Оценка описывает восхождение, как восхождение по лестнице на Всевышнее, и делится на 24 моменты. Однако восхождение не является постоянным прогрессом - альпинист иногда, кажется, останавливается, чтобы посмотреть назад или вокруг себя (Гервасони 2008c, 67).

Второй час: Freude

Премьера Марианны Смит и Эстер Куи Freude, Второй час Кланг.

Freude (Радость) для двух арф. 2005 г. (40 мин.). Работа № 82. Указанный цвет - средний синий (Stockhausen 2007e, крышка; Штокхаузен 2008b крышка).

Freude состоялась 7 июня 2006 года в Миланском соборе. Марианна Смит и Эстер Куи, арфы (Штокхаузен 2006b, 19 и 39). Американскую премьеру дали в Нью-Йорке 2 мая 2010 года Джун Хан и Бриджит Кибби (Анон. 2010 г.; Смит 2010 ).

Самый ранний набросок второго часа Кланг возглавляется заголовком Galaxien (Галактики), и есть более позднее альтернативное предложение Кройц-Кланг-Рэтсель (Кросс-кланг-головоломка) (Штокхаузен 2007a, 5). Когда Штокхаузен получил заказ от дона Луиджи Гарбини из Миланского собора на работу, премьера которой состоится в Пятидесятница 2006, он условно назвал произведение Пятидесятницаи выбрали в качестве текста гимн Пятидесятницы "Veni Creator Spiritus ", который будет исполняться на латыни двумя арфистами во время игры. После 24 стихов латинского гимна произведение составлено, как и Первый час, за 24 минуты, а название было изменено на Freude, потому что это было основное чувство, которое Штокхаузен испытывал к композиции (Штокхаузен 2007a, 3).

Настройка текста иногда слоговая, свистящая, использует речь-песню, а местами вызывает простую и раннюю полифонию. Музыка исследует значение радости через глубокую и детальную настройку текста, напоминающую «пугающе красивое». Микрофония II 1965 г. (Медвин 2007 ).

На французской премьере в Лионе в пятницу, 8 марта 2008 года, "грозная интерпретация" посвященных ей, арфисток Марианне Смит и Эстер Куи, Freude произвел «эффект фонтана молодости» (Гервасони 2008a ). На премьере в Нью-Йорке два года спустя: «Ценить сложную, блестяще исполненную композицию было вполне естественно. Но если отдаться расчетливому сочетанию ритуального вокала Штокхаузена и внутреннего гламура арф, то своеобразная божественность, которую он вообразил, казалась почти достижимой». Смит 2010.

Третий час: Natürliche Dauern

Штокхаузен с Антонио Пересом Абелланом во время записи альбома Natürliche Dauern 16–24

Natürliche Dauern 1–24 (Natural Durations 1–24), для фортепиано, 2005–06 (около 140 минут). Работа № 83. Указанный цвет - бирюзово-голубой (Штокхаузен 2008b, крышка).

Natürliche Dauern состоит из 24 пьес для фортепиано соло. Премьера №1 состоялась в Нью-Йорк 23 февраля 2006 г., в церкви Святой Троицы на 65-й улице и в Центральном парке Вест рядом с Филип Эдвард Фишер (Анон. 2006 г. ); № Премьера 2–15 состоялась 12 июля 2006 г. в зале Sülztalhalle в Кюртене пианистами Бенджамином Коблером и Франком Гучмидтом; № 16–24 премьеры состоялись в Лиссабон 17 июля 2007 года испанский пианист Антонио Перес Абеллан, которому они посвящены (Stockhausen-Stiftung für Musik 2008 г., 37 & 78).

Существуют различные способы определения интервалов входа с использованием продолжительности тонов или звуков, при этом каждый раз все ритмическое развитие фортепианной пьесы регулируется естественной длительностью. В некоторых пьесах продолжительность регулируется предписанными вдохами и выдохами или резонансами RIN (Японские храмовые инструменты) пораженные. В этом цикле также различные степени сложности игры на фортепиано приводят к естественной продолжительности - например, интервальные прыжки разного размера, или сцепление пальцев, или соединение одновременно нажатых клавиш, или комбинации атак, кластеров, глиссанди. и более или менее сложные обозначения длительности приступов. (Stockhausen-Stiftung für Musik 2008 г., 77)

Четвертый час: Химмельс-Тюр

Небесные врата, изображенные на главном входе в Миланский собор.

Химмельс-Тюр (Дверь в небо), для перкуссиониста и маленькой девочки, 2005 г. (около 28 мин.). Работа № 84. Указанный цвет - ярко-синий [Hellblau] (Stockhausen 2007f, крышка; Штокхаузен 2008b, крышка).

Химмельс-Тюр был написан в 2005 году по заказу итальянской концертной организации Angelica. Премьера состоялась 13 июня 2006 года в Театр Россини в Луго, Италия, американский перкуссионист Стюарт Гербер и Арианна Гаротти в роли маленькой девочки. Несколько недель спустя Гербер дал немецкую премьеру на курсах Штокхаузена в Кюртене (Штокхаузен 2006b, 21 & 41; Toop 2012, 425).

Единственная откровенно театральная пьеса из Кланг, идея для Химмельс-Тюр пришел в Штокхаузен во сне, в котором он оказался у ворот небеса, которые заперты против него. (Некоторые из ранних театральных композиций Штокхаузена, такие как Транс, Musik im Bauch, а Струнный квартет вертолетов - тоже зародились в снах.) Из-за неопределенной высоты звука инструментов (большая дверь с двойными панелями и набор тарелок и гонгов), Химмельс-Тюр единственная работа в Кланг цикл, который не использует серию из 24 нот, экстраполированную из интервала "Gruppen" ряд (Коля 2008, 17; Toop 2008b, 199–200).

«Перкуссионист бьет деревянными колотушками по деревянной двери в рай. Она разделена снизу вверх на шесть полей. Иногда он (она) топает по полу своими прибитыми туфлями». Есть четырнадцать основных разделов, определяемых настроениями, такими как «осторожный», «умоляющий», «взволнованный» и «сердитый», пока, наконец, не откроется дверь. «После минуты молчания перкуссионист осторожно выходит в дверной проем и исчезает. Раздается ужасающий шум тамтамов, хай-хэтов и тарелок», не говоря уже о сиренах ». Из аудитории выходит маленькая девочка. сцена и исчезает в дверном проеме. Металлические звуки становятся все более редкими и постепенно стихают. Наконец сирена утихает »(Штокхаузен 2006b, 41).

Наверное, не случайно, что много лет назад в Kontakte Штокхаузен ассоциировал металлические звуки с «небесными», в отличие от «земных» звуков перкуссия кожи (полностью отсутствует в Химмельс-Тюр), с деревянными звуками, действующими как переход между ними, как дверь в рай здесь. Хотя графическое обозначение нетрадиционный, импровизационный вид и исполнения, и партитуры обманчивы. Каждый штрих, каждый жест точно задан своим ритмом, динамикой и тембром (Коля 2008, 17).

Первоначально планировалось, что оно займет двадцать четыре страницы (число, которое обычно встречается на протяжении всего цикла и отражает количество часов в день), окончательная оценка состоит всего из двадцати двух. Первые шестнадцать исполняются у двери, остальные шесть - за дверью, вне поля зрения публики. В первом, более крупном разделе работы, количество ударов, типы ударов и дверные панели, на которых выполняет перкуссионист, контролируются глобальными последовательными факторами, но детали не определяются последовательно. В отличие от этого, заключительная секция с металлическими ударными инструментами, играемыми за кулисами, последовательно организована с использованием числовых квадратов, включая версию исходного квадрата для второго набора Klavierstücke с 1954–55 (Toop 2012, 431–32, 463–65).

Турин

Японский полоскание, один из источников звука в Турин

Всего за два дня в октябре 2006 года Штокхаузен реализовал 13-минутную электронную работу для сопровождения Химмельс-Тюр на его первой записи компакт-диска. Название Турин объединяет названия двух использованных источников звука, дверь (нем. Тюр) из ударной пьесы и хроматического набора полоскание - Японские чаши-гонги, которые Штокхаузен ранее использовал в нескольких композициях, таких как Telemusik, Инори, Танец Люцифера из Samstag aus Licht, и оркестровая версия Hoch-Zeiten из Sonntag aus Licht, а также в Химмельфарт (Час 1) и двадцать вторая часть Естественная продолжительность (Час 3) от Кланг. Записанные звуки ударов по двери обрабатываются электроникой, чтобы сфокусировать их высоту и расширить резонанс, а также полоскание удар соответствующей высоты добавляется к каждой атаке (Коля 2008, 17).

Композиция, написанная в сентябре 2006 года и исполненная 7 и 8 октября, состоит из единственного величавого представления 24-тонального Кланг ряд в его первоначальной транспозиции, в ритмах, производных от высоты тона. В каждом из этих длинных тонов голос Штокхаузена произносит разные «благородные слова» (например, «надежда», «верность», «баланс», «щедрость» и т. Д.). Абсолютная простота этого произведения ставит его в крайность, противоположную сверхсложному. Космические импульсы, работа над которым в то время уже велась Турин был создан (Коля 2008, 17; Коль 2012б, 478–79).

Есть две версии Турин, один со словами на немецком языке, другой - на английском. По словам композитора, эти «благородные слова» призваны сохранить Химмельс-Тюр открытый (буклет, прилагаемый к Stockhausen Complete Edition CD 86, стр. 12 и 24). Этой композиции Штокхаузен не присвоил номер работы, но теперь она включена в официальный каталог его работ как «Экстра № 84».

Пятый час: Harmonien

Сюзанна Стивенс, для которой первая версия Harmonien был составлен

Harmonien (Гармонии), для бас-кларнет, или же флейта, или же труба, 2006 г. (около 15 мин.). Работа № 85. Указанный цвет - HKS 50 (светло-зеленовато-синий) (Stockhausen 2008d, Я; Stockhausen 2009a, I).

Версия для бас-кларнета (произведение 85.1) состоялась в Кюртен 11 июля 2007 г. Сюзанна Стивенс; версия для флейты (произведение 85.2) была впервые представлена ​​в Кюртене 13 июля 2007 г. Катинка Пасвеер (Штокхаузен 2007b и Stockhausen 2007c ); Версия для трубы (произведение 85.3) была представлена ​​2 августа 2008 г. Марко Блаау в Лондон в BBC Proms концерт (Stockhausen-Stiftung 2008, 7).

Версия для бас-кларнета, первоначально названная Аккорде (Аккорды) была написана первой в качестве подарка на день рождения Сюзанны Стивенс (Stockhausen 2007c ). Версии для флейты и трубы были изготовлены перенос вся работа весь тон, с многочисленными настройками для соответствия диапазону и характеру инструментов, а также несколькими небольшими дополнениями. В то время как версии для бас-кларнета и флейты являются чисто инструментальными, в версии для трубы исполнитель произносит три слова между четырьмя вступительными нотами: «Lob sei Gott» («Слава Богу»).

Первоначальная идея Штокхаузена Пятого часа Кланг Он должен был иметь инструментальную пьесу без аккомпанемента в трех разных версиях (для бас-кларнета, флейты и трубы), а затем более длинное трио для тех же инструментов, построенное из того же материала. В этой концепции он должен был называться Аккорде (Аккорды). Позднее название было изменено на Harmonien. В конце 2006 или в начале 2007 года, когда Штокхаузен решил сгруппировать часть часов в субциклы, исходное трио стало Часом 6 и первым из семи трио, продолжающихся до Часа 12, и все они основаны на материале трех версий. из Harmonien (Коль 2009c, 22). В соответствии с первоначальной идеей Штокхаузена о том, чтобы каждое произведение отражало дух часа дня, которому оно приписано, характер Harmonien и следующие трио (особенно те, которые оцениваются по ветрам) предлагают Aubade - особенно подходит для часов 5 и 6, но в меньшей степени подходит для последующих часов, достигающих полудня (Коль 2012б, 518–19). В мае 2006 г. Штокхаузен написал два набора афоризмов, связанных с «благородными словами», употребляемыми в Турин, которые предназначены для того, чтобы «открыть дверь в Небеса» четвертого часа. Кроме Гланц, названия всех троек встречаются среди этих благородных слов, которые, в свою очередь, происходят из одной из любимых книг Штокхаузена, Суфийское послание к Хазрат Инайят Хан (Stockhausen-Stiftung für Musik 2010 г., 28, 30, 56 & 58; Коль 2012б, 489–91).

Harmonien делится на пять больших разделов, каждая из которых состоит из 25-нотной серии. Эта серия представляет собой инверсию 24-нотного ряда, первоначально разработанную для Химмельфарт, с первой нотой, повторяющейся в конце. Эта повторяющаяся нота считается центральной высотой строки. Каждая из пяти секций использует различную транспозицию этой серии с центральными высотами (в версии для бас-кларнета) на D, E, A, G и A, которые являются пятой-девятой нотами оригинала (простая форма ) из Кланг серии. Каждый из этих 25-нотных циклов затем подразделяется на пять групп по 3, 4, 5, 6 и 7 нот, переставляемых по-разному в каждом цикле, в результате получается двадцать пять групп, содержащих 125 нот. В конце финальный D добавляется как 126-я нота, возвращаясь к центральной высоте первого цикла (Коль 2012б, 479, 481). Фиксированный рост-падение регистрационный Схема применяется к 25 нотам в каждом цикле, и добавляется «хроматическая» шкала темпов из двадцати четырех шагов, от самого медленного к самому быстрому в соответствии с регистром (от низкого к высокому) и возврата к своей начальной точке для двадцать пятой ноты каждого цикла. Вся 126-нотная мелодия затем оснащается схемой длительности, полученной из ретроградной пятой из двенадцати «ритм-семейств», ранее разработанных для Химмельфарт. Эти мелодически фиксированные ноты отличаются от практики двенадцатитоновая техника, и напоминают состав формулы Штокхаузен использовал между 1970 и 2004 годами (Коль 2012б, 481–84).

В конце каждой группы компоненты 3, 4, 5, 6 или 7 разыгрываются в быстрых «петлях» или «риторнелли». Эти риторнелли дали произведению название: "Гармонии возникают из последовательности мелодических групп ... В конце группы ее высота повторяется в виде очень быстрых периодов без ритма и с разным регистровым распределением, так что мелодия имеет гармонический эффект, как вибрирующий аккорд »(Stockhausen 2007c, 33 & 36).

Последние два из пяти больших циклов прерываются каденцией. Первая - это «басовая каденция», которая находится между четвертой и пятой группами четвертого цикла и была запланирована с самого начала. Вторая, которая прерывает третью группу последнего цикла, находится в регистре высоких частот и была добавлена ​​после того, как первая версия композиции была закончена. Только для версий для флейты и трубы Штокхаузен добавил также кодировку (Коль 2012б, 487–88).

Катикати

Примерно в то время он работал над Harmonien в 2006 году Штокхаузен написал короткую (около 4 минут) пьесу для флейты для Катинки Пасвеер под названием Катикати. Премьера этого произведения еще не состоялась, и его связь (если таковая имеется) с Кланг цикл не определен, но ему присвоен рабочий номер 85.2 дополнительный, следуя флейтовой версии Harmonien в списке сочинений композитора (Штокхаузен-Верлаг 2010, 49).

Шестой час: Schönheit

Schönheit (Красавица), для флейты, бас-кларнета и трубы, 2006 г. (около 30 мин.). Работа № 86. Указанный цвет - HKS 51 (бирюзово-голубой ).

Премьера Schönheit был дан в Лиссабоне 5 октября 2009 года в Grande Auditório Фонда Гюльбенкяна Сюзанной Стефенс (бас-кларнет), Марко Блаау (труба) и Катинкой Пасвеер (флейта). Schönheit по заказу музыкального отдела Фундасао Галуст Гюльбенкян, Лиссабон.

Schönheit представляет собой исходное трио подцикла, включающее шесть-одиннадцать часов, и как таковое также является самым простым. Остальные шесть трио переставляют свои пять основных разделов и добавляют новый материал в качестве вставок между ними, создавая вступления, коды, интермедии или каденции. Эта взаимозаменяемость является примером того, что Штокхаузен называл «поливалентной формой», и эти семь трио можно рассматривать как семь различных версий одной композиции (Коль 2009c; Коль 2012б, 491). По словам Марко Блаау, "как у Баха Искусство фуги, следовательно, это работа синтеза, требующая от слушателя больших интеллектуальных усилий »(цитируется в Мартин 2009 ). Как в трубной версии Harmonien, исполнители акцентируют вступительные аккорды словами «Lob sei Gott», произносимыми в унисон.

Нравиться Harmonien (который поставляет основные материалы), Schönheit состоит из пяти разделов. Каждый раздел содержит все группы из всех трех версий соответствующего цикла Harmonien, включая риторнелли и каденции, переставленные по-разному. Они устроены так, что три последовательных набора групп возникают в объединенной текстуре трио, в то время как в то же время каждый инструмент представляет все группы из своей версии. Harmonien линейно - хотя и в порядке перестановок. Эти цитаты могут происходить по одной или сразу двумя или тремя. Поскольку исходные темпы сохраняются вместе с нотами и ритмами, когда два или три цитируются одновременно, возможны одновременные комбинации любого из двенадцати темпов, что иногда приводит к сложным отношениям, противоречащим кажущейся простоте звучащей музыки (Коль 2012б, 491–94).

Когда присутствуют только одна или две цитаты, в оставшуюся часть или части иногда добавляют новый сопроводительный материал. В первом большом разделе это упорядочено в процесс, включающий пять различных типов аккомпанемента; позже они становятся все менее систематическими (Коль 2012б, 494–95, 497, 499). Ход всего произведения описывает постепенный линейный процесс возрастающей сложности (Сиано 2013, 133). Штокхаузен иногда вращает сегменты ряда через три инструмента в «гомофоническом каноне» (Коль 2012б, 493). Завершается работа тональным подлинная каденция в D мажор - тот же центральный тон, что и в оригинальной версии бас-кларнета Harmonien (Коль 2012б, 2012b, 500–501).

Седьмой час: Баланс

Баланс, для флейты, английского рожка и бас-кларнета. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 87. Указан цвет HKS 54 (голубовато-зеленый [Verkehrsgrün]) (Штокхаузен 2008b, крышка).

Баланс было третье трио, составленное после Schönheit и Гланц (Коль 2012б, 504). Премьера состоялась в Großer Sendesaal WDR, Кёльн к восьмидесятилетию композитора 22 августа 2008 г. ансамбль recherche.

Это трио берет пять частей из Schönheit в ретроградном порядке, что дает процесс неуклонно увеличивающейся ясности и отчетливости подразделений. Сольные интерлюдии для английского рожка вставляются перед вторым и третьим разделами, а каденция для того же инструмента происходит между разделами 3 и 4. Также есть заключительная кода, составленная специально для этого трио (Коль 2012б, 503, 515).

В конце этого трио исполнители в унисон произносят латинские слова первых двух строк песни. Великое славословие: "Gloria in excelsis Deo / et in terra pax hominibus bonae voluntatis" (Слава Богу наивысшим / и на земле мира, доброй воли ко всем людям) (Коль 2012б, 516).

Восьмой час: Glück

Mediapark 7 (слева) в Кельне, где 8 мая 2010 года в Studio der musikFabrik состоялась премьера «Восьмого часа».

Glück (Блаженство) для гобоя, английского рожка и фагота. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 88. Указанный цвет - HKS 60 (желто-зеленый) (Штокхаузен 2008b, крышка; Stockhausen 2010b, I – II).

После завершения Schönheit, Гланц, и БалансУ Штокхаузена не было заказов на оставшиеся четыре трио, и поэтому он обратил свое внимание на композицию «Урантии» с 14 по 21 час. Glück, Hoffnung, Treue, и Erwachen, кроме рукописи со спецификацией их аппаратуры от 8 марта 2007 г. В случаях Баланс и Гланц, ксерокопии партитуры Schönheit были помечены указаниями о том, как действовать, но также нет аналогичных документов на восьмой, девятый, одиннадцатый и двенадцатый часы. Штокхаузен устно передал Катинке Пасвеер перестановки пяти разделов и инструкции по распространению вкладышей, и именно благодаря этим инструкциям последние четыре трио могли быть собраны после смерти Штокхаузена. Так как нет дублирования вставок между Гланц и Баланс, если бы он сам дожил до завершения этих последних четырех троек, вполне вероятно, что Штокхаузен сочинил бы разные «магические вставки» для каждого из них (Сиано 2013, 133).

Glück Премьера состоялась 8 мая 2010 г. в Studio der musikFabrik в Медиапарк 7 в Кёльн, участниками musikFabrik в рамках MusikTriennale Köln. Исполнители: Питер Вел (гобой), Пит ван Боксталь (английский рожок) и Эдурне Сантос (фагот). Звуковое руководство было Ханс-Гюнтер Каспер.

Glück переставляет пять разделов из Schönheit в порядке 4 2 5 1 3 (Коль 2012б, 503). Единственный материал, добавленный к этим пяти основным разделам, - это код, адаптированный из четвертой вставки (туба) из Гланц (Коль 2012б, 517). Как и в других трио, исполнители произносят слова вслух в унисон. В данном случае это «Noten zu Klängen zu Kreislauf zu Glück» ([Письменные] ноты к звукам для кругового движения к блаженству) и «GOTT ist GLÜCK» (Бог есть блаженство).

Девятый час: Hoffnung

Hoffnung (Надежда) для скрипки, альта и виолончели. 2007 г. (около 35 минут). Работа № 89. Указанный цвет - HKS 67 (желтовато-зеленый) (Штокхаузен 2008b, крышка).

Hoffnung Премьера состоялась в Клаус-фон-Бисмарк -Saal на WDR в Кельне 31 августа 2008 года участниками musikFabrik: Юдитой Хэберлин (скрипка), Акселем Поратом (альт) и Дирком Витегером (виолончель).

Hoffnung является единственным примером работы Штокхаузена, полученной по стандарту струнное трио скрипки, альта и виолончели. Только в Струнный квартет вертолетов он точно так же писал для стандартного небольшого ансамбля струн, но только со значительной дополнительной технологией. Исполнители в Hoffnung их просят повернуть свое положение на сцене и описать определенные музыкальные фигуры жестами в воздухе. Ближе к концу они в унисон произносят слова: «Dank sei Gott… Danke Gott für das Werk… Hoffnung» (Слава Богу… Слава Богу за работу… Надежда »(Гюнтер 2008. Единый струнный тембр Hoffnung отражается в результатах двух других троек: Восьмой час, Glück, для трех двойных тростей и одиннадцатого часа, Treue, это для три размера кларнета (Десятый час, Гланц, также включает однородное трио - латунные инструменты - хотя они встречаются в отдельных вставках для соло и дуэта, как дополнительные тембры к оригинальному смешанному инструментальному трио) (Коль 2009б ).

Hoffnung меняет порядок разделов в предыдущем трио, Glück, что означает оригинальные разделы из Schönheit теперь происходит в последовательности 3 1 5 2 4. Единственный добавленный материал здесь - это код, созданный путем объединения Анфанг и первая вставка из Гланц (Коль 2012б, 503, 518).

Десятый час: Гланц

The Muziekgebouw aan 't IJ, где Гланц была премьера

Гланц (Brilliance), для гобоя, кларнета, фагота, трубы, тромбона, тубы и альта. 2007 г. (около 40 мин.). Работа № 90. Указанный цвет - HKS 69 (серно-зеленый) (Штокхаузен 2008b, крышка; Штокхаузен 2011, I и III).

Гланц был первым из Кланг трио, которые должны были быть заказаны, и поэтому был первым, кто был составлен после Schönheit, завершено 24 мая 2007 г. (Коль 2012б, 504 ). Премьера состоялась в Muziekgebouw aan 't IJ, Амстердам, 19 июня 2008 г. членами Ансамбль Аско, звукооператором Катинка Пасвир (Пиво 2008; Voermans 2008 ).

Первоначально задуманное как трио для кларнета, фагота и альта, Штокхаузен был убежден Голландский фестиваль менеджмент добавить в ансамбль еще четыре инструмента (Пиво 2008; Швед 2008 ). Первоначальное трио остается основной структурой, но четыре вставки прерываются как «волшебные моменты», в которых другие инструменты вступают в диалог с трио: первый - властный сольный гобой, второй - дуэт стенторианской трубы и тромбона, а последний снотворная туба. С другой стороны, третья вставка является саморефлексивной, исполняется основным трио и включает, как и «Седьмой час», произнесенные латинские слова «Gloria in excelsis Deo et in terra pax in hominibus bonae voluntatis» (Коля 2008, 16).

В партитуре Штокхаузен уточнил, что произведение должно быть выполнено с «световой скульптурой» посреди сцены, и эта скульптура должна постепенно становиться все более блестящей. Для мировой премьеры в Амстердаме светотехником Маартеном Вармердамом была спроектирована пирамидальная скульптура, яркость которой увеличивалась в процессе представления. Штокхаузен 2011, I и III). Один критик назвал это «дрянной четырехфутовой пирамидой» (Швед 2008 ).

Одиннадцатый час: Treue

Treue (Верность), для E кларнет, бассет-рожок, и бас-кларнет. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 91. Указанный цвет - HKS 2 (желтый цинк [Zinkgelb]) (Штокхаузен 2008b, крышка; Stockhausen 2010d, I – II).

Treue Премьера состоялась 8 мая 2010 г. в КОМЕД-Заале г. Медиапарк 7, Кёльн, Роберта Готтарди (E кларнет), Руми Сота-Клемм (бассет-валторна) и Петра Пень (бас-кларнет), в рамках MusikTriennale Köln (Гимпель 2010 ). MusikTriennale Köln заказала премьеру при поддержке Kunst-Stiftung NRW (Stockhausen-Stiftung für Musik 2010 г., 23 & 51).

Treue переставляет пять Schönheit разделов в порядке 5 3 1 4 2 и добавляет Schluß (coda) для E только кларнета, что по сути то же самое, что первое соло английского рожка из Баланс (Коль 2012б, 503, 518).

Краткий устный текст в этом трио - «Treue zu Gott» (Верность Богу).

Двенадцатый час: Erwachen

Erwachen (Пробуждение), для сопрано-саксофона, трубы и виолончели. 2007 г. (около 30 мин.). Работа № 92. Указанный цвет - HKS 3 (ярко-желтый [Verkehrsgelb]) (Штокхаузен 2008b, крышка; Stockhausen 2010e, I – II).

Erwachen была премьера в Брюссель 13 октября 2009 г. членами musikFabrik: Маркус Вайс (саксофон), Марко Блаау (труба) и Дирк Витегер (виолончель) (Stockhausen-Stiftung für Musik 2009 г., 11).

Пять разделов из Schönheit встречаются здесь в порядке 2 4 3 1 5, и добавляется Анфанг (начало) адаптировано из Гланц coda (Коль 2012б, 503, 518). Непосредственно перед четвертой основной частью этого трио исполнители в унисон произносят слова «Erwachen in Gott» (Пробуждение в Боге) (Stockhausen 2010e, 15).

Тринадцатый час: Космические импульсы

Космические импульсы, электронная музыка (8-дорожечная лента, пары динамиков, микшерный пульт / звукорежиссер) 2006–2007 (32 мин., 05 сек.). Работа № 93. Указанный цвет - HKS 4 (желтый) (Штокхаузен 2008b, крышка).

Космические импульсы по заказу Массимо Симонини, художественного руководителя фестиваля Анжелика в Болонье, совместно с Диссонанце Фестиваль электронной музыки в г. Рим, где премьера состоялась 7 мая 2007 года в Auditorium Parco della Musica, Sala Sinopoli (Анон. [2007] ; Штокхаузен 2007a ). Немецкая премьера состоялась позже в том же году, в пятницу, 13 июля 2007 г., на Курсах Штокхаузена в Кюртене (Коллинз 2008, 89). Название работы может быть связано с произведением, написанным как «своего рода дань уважения» Штокхаузену, под названием Pulsares, бразильским композитором Фло Менезесом, который в конце 2005 года отправил его DVD-запись в Штокхаузен. Написано в 1998–2000 годах для фортепиано соло, оркестра, квадрофонические электронные звуки и живая электроника, Pulsares, подобно Космические импульсы, особенно касается вращающихся пространственных звуков (Менезеш 2014, 74)

Когда Штокхаузен начал сочинять произведение 16 августа 2006 года, это должен был быть Шестой час Кланг и был назван в единственном числе: Космический импульс. Тогда Пятый час получил название Аккорде и должен был включать не только три соло, которые позже были переименованы Harmonien, но и трио, которое станет Schönheit. Позже, перед премьерой, Штокхаузен переназначил работу на «Тринадцатый час», чтобы открыть часы 6–12 для дополнительных трио из Баланс к Erwachen (Фризиус 2013, 623, 627; Коль 2012b, 477–78, 489 ).

Электронная реализация была выполнена Иоахимом Хаасом и Грегорио Карманом на заводе Экспериментальная студия КСВ [де ] во Фрайбурге с декабря 2006 года по апрель 2007 года, с пространственной обработкой, выполненной в студии Штокхаузена в Кюртене с 25 по 31 апреля [sic ] 2007 (Гарсиа Карман 2007, 1). (Б / у источник, Нордин [2007] , цитирует Гарсиа Кармана, который сказал, что это было между 25 и 31 марта, а не апрелем.)

Музыка состоит из 24 мелодических петель, каждая с разным количеством звуков (от 1 до 24) и в разном темпе, рассчитанном на последовательности из восьми импульсов длительностью от 1,17 до 240 ударов в минуту. Это означает, что самый медленный темп составляет 1,17 x 8 = 9,36 импульсов в минуту, а самый быстрый - 240 x 8 = 1920 импульсов в минуту. Эти петли с общим диапазоном высоты тона около семи октав были созданы и синхронизированы Антонио Пересом Абелланом. Петли входят последовательно от низкого к высокому и от медленного к быстрому и выходят в том же порядке. Катинка Пасвеер вручную «оживляла» ритмы и высоты тона в соответствии с инструкциями композитора, создавая акселерандо и ритардандо вокруг каждого основного темпа, а глиссандо вверх и вниз вокруг мелодических последовательностей высоты тона (Штокхаузен 2007b, 22 и 40). Таким образом, музыка начинается и заканчивается относительно четкой полифонией лупов, но в центральной части она растворяется в статистической массе звука, в которой можно воспринимать только общие сдвиги текстуры и цвета (Грант 2008, 19).

В дополнение ко всему этому, в сотрудничестве с Иоахимом Хаасом и Грегорио Карманом из экспериментальной студии акустического искусства во Фрайбурге, Штокхаузен пространственно преобразовал каждый из 24 слоев в восьмиканальный звук, создав в общей сложности 241 различные траектории в пространстве, как если бы Мне пришлось составить орбиты 24 лун или 24 планет ... Если можно услышать все, чего я еще не знаю, - это зависит от того, как часто можно испытывать 8-канальное исполнение. В любом случае эксперимент чрезвычайно увлекательный »(Штокхаузен 2007b, 22 и 40 ). Это было достигнуто с помощью системы, основанной на устройстве под названием OKTEG (генератор октофонического эффекта), с использованием Макс / MSP патч, реализующий восемь модулей панорамирования амплитуды с переменным законом, управляемых отдельными секвенсорами, каждый со своим собственным контролем темпа. Он был специально разработан в Experimental Studio для управления панорамированием восьми одновременных слоев в реальном времени и был связан с цифровой звуковой рабочей станцией, управляющей воспроизведением слоя, записью траектории и задачами микширования (Гарсиа Карман 2007, 1).

Космические импульсы представляет собой исследование границ между сферами восприятия высоты звука и ритма, которое ранее посетил Штокхаузен в Kontakte (1958–60) - в которых высота звука опускается ниже порога восприятия высоты звука, чтобы стать периодическим ритмом, а периодический - в слышимый звук. Он также исследует границы между пространственным движением и тембром (Коля 2012а, 309–10).

После завершения Космические импульсыШтокхаузен попросил техников экспериментальной студии сделать еще один шаг. Он хотел, чтобы уровни автоматизации отдельных слоев были нейтрализованы, в то же время сохраняя исходную пространственную ориентацию, для использования в производстве дополнительных электронных материалов для следующих восьми частей цикла (Гарсиа Карман 2007, 8 и 12). В каждой из последующих пьес цикла используются три из двадцати четырех мелодических слоев из Космические импульсы как аккомпанемент для более медленной сольной партии. Четыре из этих соло - вокальные (часы 14, 15, 18 и 19), а четыре - для духовых инструментов (часы 16, 17, 20 и 21).

Четырнадцатый час: Хавона

Maison de la Radio France, Париж, где состоялась премьера фильма «Четырнадцатый час», в зале Olivier Messiaen, 10 января 2009 г.

Хавона, для баса и электронной музыки (слои 24, 23, 22 из Космические импульсы) 2007 г. (25 мин., 10 сек.). Работа № 94. Указанный цвет - HKS 5 (дынно-желтый) (Штокхаузен 2008b, крышка; Stockhausen 2009c, крышка и II).

Премьера состоялась в Концертном зале Оливье Мессиана Радио Франс в г. Париж, 10 января 2009 г. в исполнении Николас Ишервуд (бас) и Жерар Пап (звуковая проекция), как часть Saison Musicale Multiphonies. По заказу Group de Recherches Musicales (ГРМ) Institut National de l'Audiovisuel (В).

Названия часов 14–21 - это названия мест в Книга Урантии, и все они названы в тексте Хавона, как этапы путешествия с целью изучения космической музыки в Раю. Однако этот текст, как и текст для следующих часов, не взят непосредственно из Книга Урантии, но был написан композитором.

в Книга Урантии, Хавона - это «центральная вселенная,… экзистенциальная, совершенная и полная вселенная, окружающая дом вечных Божеств, центр всех вещей» (Фонд Урантия 1955 г., 360).

Эта центральная планетарная семья… находится далеко от локальной вселенной Небадон. Он огромных размеров и почти невероятной массы и состоит из одного миллиарда сфер невообразимой красоты и великолепного величия… расположенных в семи концентрических контурах, непосредственно окружающих три контура спутников Рая. В самом внутреннем кольце Хавоны насчитывается более тридцати пяти миллионов миров, а во внешнем - более двухсот сорока пяти миллионов миров с пропорциональными промежуточными числами. (Фонд Урантия 1955 г., 152)

Согласно Книга Урантии, «Гармония - это речь Хавоны», а музыка - это вечный универсальный язык людей, ангелов и духов (Фонд Урантия 1955 г., 500).

Пятнадцатый час: Орвонтон

Здание Mediapark 7, Кельн. Премьера «Одиннадцатого и Пятнадцатого часов» состоялась здесь 8 мая 2010 года, в КОМЕД-Заале.

Орвонтон, для баритона и электронной музыки (слои 21, 20, 19 из Космические импульсы) 2007 г. (24 мин.). Работа № 95. Указанный цвет - HKS 6 (желто-оранжевый) (Stockhausen 2010f, обложка, I и III).

Орвонтон Премьера состоялась 8 мая 2010 г. в КОМЕД-Заале в Медиапарке 7, г. Кёльн Джонатан де ла Пас Заенс, звуковое сопровождение Ханна Вейрих, как часть MusikTriennale Köln (Гимпель 2010 ).

Согласно Книга Урантии, «за пределами Хавоны всего семь обитаемых вселенных, семь сверхвселенных», а земная (Урантия) «локальная вселенная Небадон принадлежит Орвонтону, седьмой сверхвселенной» (Фонд Урантия 1955 г., 164–65).

В сентябре 2007 года, когда композиция часов с 14 по 21 была практически завершена, Штокхаузен объяснил в интервью: «В новых произведениях, которые я сейчас сочиняю, Кланг, Я очень часто описываю в спетом тексте, как составлена ​​пьеса, которую вы слышите, - и фактически вплоть до деталей: как идет ритм, как идет мелодия, как идет гармония. Так что мне очень нравится тот факт, что музыка объясняет сама себя »(Штокхаузен и Эрмен 2007 ). Штокхаузен составил Орвонтон помня о голосе де ла Пас Заенса, и композитор присвоил ему необычайно длинный текст (56 строк) из-за ясности его немецкой дикции (Тариман 2011 ). В тексте содержится «анализ материала и структуры самого произведения, и он также имеет юмористический характер» (Нонненманн 2010 ): "Орвонтон: Я баритон,… / Слой девятнадцатый содержит двадцать три тона в качестве звуковой петли. / В базовом темпе 3,75 каждая нота длится 2 секунды, / и поэтому цикл длится 23 x 2 = 46 секунд », и так далее (Нонненманн 2010 ). Позднее этот текст включает художественное кредо: Каждый звук - это вселенная. / Но по цифрам нельзя сказать, красив ли он: / это зависит от того, кто считает. / Четыреста сорок Герц - это ни красиво, ни некрасиво. / Красота живет. /… / Художественная музыка - это не хонки-тонк [т. Е. Низкое развлечение в мюзик-холле], / в ее многочисленных играх то и дело нужны моменты для души, / это прикосновение, изумление: / время остановилось ».

Шестнадцатый час: Уверса

Уверса, для бассет-рожка и электронной музыки (слои 18, 17, 16 из Космические импульсы) 2007 г. (22 мин., 40 сек.). Работа № 96. Указанный цвет - HKS 7, оранжевый (Stockhausen 2010g, II).

Уверса была премьера Мишель Марелли, бассет-рожок, звуковое сопровождение - Флориан Цвисслер, 8 мая 2010 г. на Domforum в Кёльн, в рамках MusikTriennale Köln (Гимпель 2010; Stockhausen 2010g, I). Премьера была заказана MusikTriennale Köln при поддержке Kunststiftung NRW (Stockhausen-Stiftung für Musik 2010 г., 19 & 47; Stockhausen 2010g, I).

Уверса - столица сверхвселенной Орвонтон (Фонд Урантия 1955 г., 74).

Разделы этого и других инструментальных соло с электронной музыкой артикулированы строками устного текста на немецком языке, написанного Штокхаузеном и основанного на Книга Урантии. Их произнесла Катинка Пасвеер, записала и смешала с электронной музыкой на восьмиканальной ленте. Заключительная часть посвящена изучению искусства паломниками в Уверсу (Stockhausen-Stiftung für Musik 2010 г., 47; Stockhausen 2010g, I):

яркие и утренние звезды UVERSA
блестящие вечерние звезды
Архангелы УВЕРСЫ
божественные советники
небесные надзиратели
учителя обительского мира
Студенческое искусство UVERSA
небесные мастера в UVERSA для всей сверхвселенной
студенты-посетители
восходящие паломники
восходящие смертные
в UVERSA

Семнадцатый час: Небадон

Интерьер Christuskirche в Кельне, где в мае 2010 года состоялась премьера "Семнадцатого и восемнадцатого часа".

Небадон, для валторны и электронной музыки (слои 15, 14, 13 из Космические импульсы) 2007 г. (21 мин., 40 сек.). Работа № 97. Указанный цвет - HKS 10 (красный апельсин ) (Stockhausen 2010h, крышка и II).

Небадон состоялась премьера 8 мая 2010 г. Кристин Чапман, валторна, и Ханна Вейрих, звукорежиссёр, в Christuskirche в Кёльн, в рамках MusikTriennale Köln (Гимпель 2010; Stockhausen 2010h, I).

Небадон - это локальная вселенная, к которой принадлежит Земля (Урантия) (Фонд Урантия 1955 г., 165).

Каждый из Небадонs 24 раздела объявляются словом или фразой, записанной Штокхаузеном в партитуру. Эти по большей части изолированные слова в смеси английского и немецкого языков начинают формировать связное повествование в последних семи строках (оригинал на немецком языке):

десять миллионов обитаемых миров
в сверхвселенной
ОРВОНТОН
и центральная вселенная
HAVONA
вращается вокруг СТРЕЛЬЦА
Святой НЕБАДОН

Этот текст был записан и смешан с электронной музыкой Катинкой Пасвир. Рупор усиливается и проецируется во время выступления на все восемь групп громкоговорителей, которые окружают аудиторию по кругу. Сольная партия оформлена гибко, чтобы дать исполнителю большую свободу в формировании групп, нот и фигур (Stockhausen 2010h, I и IV).

Восемнадцатый час: Иерусем

Иерусем, для тенора и электронной музыки (слои 12, 11, 10 из Космические импульсы) 2007 (20 мин., 40 сек.) Работа № 98. Указанный цвет - HKS 22 (Оранжево-красный ) (Stockhausen 2010i, обложка, I и III).

Хуберт Майер, тенор, и Мелвин Пур, звукорежиссер, устроили мировую премьеру Иерусем 8 мая 2010 г. Christuskirche в Кёльн автор: в рамках MusikTriennale Köln (Гимпель 2010 ).

Иерусем - это планета, штаб-квартира кластера из 57 больших и малых спутников, составляющих административный центр локальной системы, называемой Сатания, которая является частью локальной вселенной Небадон (Фонд Урантия 1955 г., 509, 519, 1250). «Музыка, которую понимают смертные Урантии, достигает своего наивысшего выражения в школах Иерусема» (Фонд Урантия 1955 г., 500).

В Книга Урантии 'описание отражено в очень коротком тексте для Иерусем (слова часто повторяются), написанная композитором (Stockhausen 2010i, III):

Вселенные
Школы БОГА
ИЕРУСИМ
без конца
радость учиться
чудо
благодарить
помощь
ЕМУ

Девятнадцатый час: Урантия

Центр Саутбэнк, Лондон, где Урантия Премьера состоялась в 2008 году в зале Королевы Елизаветы (крайний слева, Мост Ватерлоо )

Урантия, для сопрано (живого или записанного) и электронной музыки (слои 9, 8, 7 из Космические импульсы) 2007 (19 мин., 40 сек.). Работа № 99. Указанный цвет - HKS 23 (пожарная машина красный [Verkehrsrot]) (Stockhausen 2008e, крышка, I и II).

Оценка рукописи Урантия датирован 21 февраля 2007 г., что делает его весьма вероятным первым из Кланг сольные произведения с электроникой должны быть завершены (Сиано 2013, 46). Премьера состоялась в Queen Elizabeth Hall на Саутбанк Центр, Лондон, 8 ноября 2008 г., Катинка Пасвеер, сопрано (записано заранее) и звуковая проекция (Коля 2008, 21).

Урантия - это имя, данное нашей Земле в Книга Урантии (Фонд Урантия 1955 г., 1), «обычно именуемый 606 г. Сатании в Норлатиадеке Небадона, что означает шестьсот шестой обитаемый мир в локальной системе Сатании, расположенный в созвездии Норлатиадек, одном из ста созвездий локальной вселенной Небадон. "(Фонд Урантия 1955 г., 485).

Три слоя электронной музыки, вращающейся по разным орбитам вокруг зала, проецируемые по восьми каналам, имеют умеренно высокий тон и содержат самое большое количество нот среди всех слоев из Космические импульсы: 20, 21 и 22 примечания. Сольная партия, напротив, одна из самых простых в этом разделе. Кланг. Немецкий текст, написанный композитором, состоит всего из 26 слогов и вводит только один новый слог в каждом из 26 разделов произведения (Коля 2008, 21):

Вращения везде
УРАНТИЯ в космосе
Отец, Сын и Святой Дух
БОГ БОГ БОГ

Двадцатый час: Эдемия

Rolf-Liebermann-Studio в NDR в Гамбурге, где Эдемия Премьера состоялась в 2008 г.

Эдемия, для саксофона сопрано и электронной музыки (слои 6, 5, 4 из Космические импульсы) 2007 г. (18 мин., 40 сек.). Работа № 100. Указанный цвет - HKS 25 (Телемагента ) (Stockhausen 2009d, крышка и II).

Эдемия состоялась премьера в студии Рольф-Либерманн К-75 Отчет о недоставке в Гамбург 6 августа 2008 г. Маркус Вайс, саксофон (Краузе 2008; Стефан 2008; Mischke 2008 ).

Эдемия описана в Книга Урантии как планета, центральная и самая большая из группы из 771 "архитектурной сферы" в созвездии Норлатиадек в локальной вселенной Небадон (Фонд Урантия 1955 г., 485). «В речах Салвингтона и Эдемии есть гармония музыки и благозвучие выражения, которые не поддаются описанию» (Фонд Урантия 1955 г., 503–04).

Саксофонист, который должен играть по памяти, усиливается с помощью передатчик и приемник, а в некоторых разделах используется блок реверберации с большим и очень длинным временем реверберации. 24 раздела Эдемия артикулированы текстами, написанными композитором. Эти тексты, записанные и смешанные с электронной музыкой, сначала описывают Эдемию Книга Урантии, а затем объявите музыкальные приемы, используемые в последующих разделах: «трели», «повторы», «тремоли», «микроинтервалы» и т. д. (Stockhausen 2009d, I – II).

Двадцать первый час: Paradies

Laeiszhalle, Гамбург, где Paradies премьера состоялась в 2009 г.

Paradies (Рай), для флейты и электронной музыки (слои 3, 2, 1 из Космические импульсы) 2007 (18 мин., 02 сек.). Работа № 101. Указанный цвет - HKS 31 (фиолетовый ) (Stockhausen 2009e, крышка и II).

Paradies была впервые представлена ​​Катинка Пасвир, флейта, и Брайаном Вольфом, звукорежиссером, в Музыкальный фестиваль Шлезвиг-Гольштейн, на Laeiszhalle в Гамбурге 24 августа 2009 г. (Stockhausen-Stiftung für Musik. 2009 г., 9). Paradies по заказу Северогерманского радио (NDR), Гамбург (Stockhausen-Stiftung für Musik. 2010 г., 10 & 38).

Согласно Книга Урантии, «Рай - это гигантский ядерный остров абсолютной стабильности, который неподвижно покоится в самом сердце великолепной вечной вселенной» (Фонд Урантия 1955 г., 152).

Как и в предыдущих частях, Paradies имеет текст, описывающий себя. В данном случае это говорит Катинка Пасвеер на пленке, смешанная с электронной музыкой. 25 коротких строк артикулируют 24 музыкальных раздела произведения. Как в Орвонтон, после объявления пьесы в первых семи строках немецкие слова из раздела 8 и далее анализируют этапы самого произведения: «24 строки нот для флейты / от 1 до 24 шагов / исходного ряда / источника всех мелодий / каждая строка, разная низкая нота / фрагменты групп / прыжки во всем пространстве / подгоночная динамика / свободная артикуляция / легато или стаккато / паузы ad libitum / гибкий темп / по одной вставке на строку / для фантазии / и пьесы / и радость / для магии / вечный БОГ »(Stockhausen 2009e, I).

Дискография

  • Химмельфарт, для синтезатора, сопран и тенор: 1. Stunde aus Klang. Антонио Перес Абеллан, синтезатор; Барбара Заничелли, сопрано; Юбер Майер, тенор; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление и звуковая проекция. Дополнительно включает объяснение тембров, прочитанное Штокхаузеном на немецком и английском языках, и примеры тембров, сыгранные Антонио Пересом Абелланом. Stockhausen Complete Edition CD 83. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2006.
  • Freude, für 2 Harfen: 2. Stunde aus Klang. Марианна Смит и Эстер Куи, арфы; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление и звуковая проекция. Stockhausen Complete Edition CD 84. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2006.
  • Natürliche Dauern, für Klavier: 3. Stunde aus Klang. Франк Гучмидт (номера 1, 3, 5, 7, 10, 13, 14), Бенджамин Коблер (номера 2, 4, 6, 8, 9, 11, 12, 15) и Антонио Перес Абеллан (номера 16). –24), фортепиано; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление и звуковая проекция. Stockhausen Complete Edition 2-CD set 85A и B. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг, 2007.
  • Карлхайнц Штокхаузен: Natürliche Dauern - 3. Stünde aus Klang/Естественная продолжительность - 3-й час от Кланга. Удо Фолкнер, фортепиано. Записано в Рудольф-Эткер-Галле, Билефельд, 20–23 марта 2011 г. Набор из 2 компакт-дисков. Telos TLS 130. [Германия]: Telos Music UG, 2013.
  • Марино Форменти: Notturni »… was sie die Welt nannten…«. Карлхайнц Штокхаузен: 5. Natürliche Dauern (из Кланг, Третий час) и Klavierstück V, с работами Ferneyhough, Бенджамин, Cerha, и Клетка. Марино Форменти, фортепиано. Запись CD. Col Legno 20406. [Германия]: Col Legno, 2013.
  • Лист инспекции. Марино Форменти, фортепиано. 5. Natürliche Dauern (из Кланг, Третий час). Записано в Сименсвилле, Берлин, Ланквиц. С работами Листа, Берио, Рима, Фельдмана, Адамса, Счаррино, Мурайля, Лигети, Уствольской, Вайля, Черхи и Пессона. Kairos 13292. Выпущено в 2015 году.
  • Химмельс-Тюр: 4. Stunde aus Klang и 24 Тюрин (Немецкая и английская версии). Стюарт Гербер, ударные; Карлхайнц Штокхаузен, музыкальное направление, озвучка и реализация Турин. Stockhausen Complete Edition CD 86. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2006.
  • Harmonien für Baßklarinette, Harmonien für Flöte, Harmonien für Trompete: 5. Stunde aus Klang; Schönheit für Baßklarinette, Flöte, und Trompete: 6. Stunde aus Klang. Сюзанна Стивенс, бас-кларнет; Катинка Пасвеер, флейта; Марко Блаау, труба. Stockhausen Complete Edition CD 87. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Трансформации. Включает Harmonien (версия для бас-кларнета) переложение для тубы. Алан Тиндалл, туба. Мост 9471. Нью-Рошель, Нью-Йорк: Бридж Рекордс, 2016.
  • Balance und Glück: 7. Stunde und 8. Stunde aus Klang. Исследования ансамбля: Мартин Фаленбок, флейта; Хайме Гонсалес, английский король; Шизуё Ока, бас-кларнет. MusikFabrik: Питер Вил, гобой; Пит ван Боксталь, английский рожок; Эдурне Сантос, фагот. Stockhausen Complete Edition CD 88. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Hoffnung und Glanz: 9. Stunde und 10. Stunde aus Klang. Члены musikFabrik: Юдита Хеберлин (скрипка), Аксель Порат (альт), Дирк Витегер (виолончель) в Hoffnung; Питер Вил (гобой), Ричард Хейс (кларнет), Хайди Мокерт (фагот), Марко Блаау (труба), Брюс Коллингс (тромбон), Мелвин Пур (туба) и Аксель Порат (альт) в Гланц. Stockhausen Complete Edition CD 89. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2011.
  • Treue und Erwachen: 11. Stunde und 12. Stunde aus Klang.. Роберта Готтарди (E кларнет), Руми Сота-Клемм (бассет-валторна) и Петра Стамп (бас-кларнет); Маркус Вайс (саксофон), Марко Блаау (труба) и Дирк Витегер (виолончель). Stockhausen Complete Edition CD 90. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Космические импульсы: 13. Stunde aus Klang (и открытие каждого из 24 слоев для изучения). Электронная музыка. Stockhausen Complete Edition CD 91. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2007.
  • Havona, für Bass und Elektronische Musik: 14. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Николас Ишервуд, бас. Stockhausen Complete Edition CD 92. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2009.
  • Орвонтон: 15. Stunde aus Klang, für Bariton und Elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Джонатан де ла Пас Заенс, баритон. Штокхаузен, полное издание, компакт-диск 93. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Уверса: 16. Stunde aus Klang, für Bassetthorn und elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Микеле Марелли, бассет-рожок. Stockhausen Complete Edition CD 94. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Небадон: 17. Stunde aus Klang, für Horn und Elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Кристин Чепмен, валторна. Stockhausen Complete Edition CD 95. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Иерусем: 18. Stunde aus Klang, für Tenor und Elektronische Musik (и только электронная музыка для репетиций). Юбер Майер, тенор. Stockhausen Complete Edition CD 96. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2010.
  • Urantia, für Sopran und elektronische Musik: 19. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Катинка Пасвир, сопрано. Stockhausen Complete Edition CD 97. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2008.
  • Edentia, für Sopransaxophon und elektronische Musik: 20. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Маркус Вайс, саксофон. Stockhausen Complete Edition CD 98. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2008.
  • Paradies, für Flöte und Elektronische Musik: 21. Stunde aus Klang (и только электронная музыка для репетиций). Катинка Пасвеер, флейта. Stockhausen Complete Edition CD 99. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2009.

Источники

  • Коллинз, Ник. 2008. "Карлхайнц Штокхаузен: Космические импульсы, Премьера в Германии: 13 июля 2007 г., Stockhausen Courses 2007, Кюртен, Германия ". Компьютерный музыкальный журнал 32, нет. 1 (Весна): 88–91.^
  • Фризиус, Рудольф. 2008 г. Карлхайнц Штокхаузен II: Верке 1950–1977; Gespräch mit Karlheinz Stockhausen, "Es geht aufwärts". Майнц, Лондон, Берлин, Мадрид, Нью-Йорк, Париж, Прага, Токио, Торонто: Schott Musik International. ISBN  978-3-7957-0249-6. ^
  • Фризиус, Рудольф. 2013. Карлхайнц Штокхаузен III: Die Werkzyklen 1977–2007. Майнц, Лондон, Берлин, Мадрид, Нью-Йорк, Париж, Прага, Токио, Торонто: Schott Music GmbH & Co. KG. ISBN  978-3-7957-0772-9.^
  • Фукс, Йорн Флориан. 2010. "Mit den Ohren im Weltall: Karlheinz Stockhausens "Klang" -Zyklus bei der Kölner Musiktriennale uraufgeführt ». Deutschlandradio Kultur (10 мая, 23:48), транскрипция.

  • Гарбини, Луиджи. 2008. "Fides ex auditu". В Gedenkschrift für Stockhausen, под редакцией Сюзанны Стивенс и Катинки Пасвеер, 66. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN  978-3-00-023528-3.
  • Гарсиа Карман, Грегорио. 2007. "Отчет студии: Пространство Карлхайнца Штокхаузена Космические импульсы ". (5 октября) (по состоянию на 4 апреля 2014 г.).1 2
  • Гервасони, Пьер. 2005a. "Музыкальное восхождение Штокхаузена в Милане". Le Monde (8 мая).1 2
  • Г [Эрвасон] И, П [Иер]. 2005b. "Три вопроса дона Луиджи Гарбини". Le Monde (8 мая).^
  • Гервасони, Пьер. 2005c. «Дон Луиджи Гарбини, виртуоза де Дьё». Le Monde (8 июня).
  • Гервасони, Пьер. 2008a. "Expérimentation et création sonore à Lyon". Le Monde (11 марта): 24.^
  • Гервасони, Пьер. 2008b. "Stockhausen, d'heures en heures". Le Monde (25 ноября): 22.
  • Гервасони, Пьер. 2008c. "Les Très Riches Heures de Karlheinz Stockhausen". В Gedenkschrift für Stockhausen, под редакцией Сюзанны Стивенс и Катинки Пасвир, 67–69. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN  978-3-00-023528-3.^
  • Гимпель, Отмар (ред.). 2010 г. Карлхайнц Штокхаузен, KLANG, 8. und. 9. Май [Буклет программы без страницы]. Кельн: MusikTriennale Köln.1 2 3 4 5 6
  • Голлин, Роб. 2008. "Kloteloopjes met zo’n hoge Eserin". De Volkskrant (19 июня).
  • Грант, М [ораг] Дж [осефин]. 2008. Примечания к программе в программном буклете фестиваля Кланг (1–9 ноября), Саутбэнк Центр, Лондон: 14–15, 18–19, 22–23.^
  • Грешем, Марк. 2005. «Атланта: новый орган в городе ”. Новая музыкальная шкатулка (1 ноября). New Music USA (по состоянию на 18 марта 2015 г.).^
  • Гюнтер, Андреас. 2008. «Карлхайнц Штокхаузен, ХОФФНУНГ (2007)». Программная книга мировой премьеры Hoffnung, 31 августа 2008 г., Кельн, участники musikFabrik.1 2
  • Хьюитт, Иван. 2008a. «BBC Proms 2008: гигантские произведения великого композитора». Телеграф (5 августа).
  • Хьюетт, Иван. 2008b. «Фестиваль Штокхаузена: захватывающий космос звука». Телеграф (5 ноября).
  • Хьюетт, Иван. 2008c. «Фестиваль Штокхаузена: абсурд, смешанный с гением». Телеграф (10 ноября).
  • Юнгерман, Мэри К. 2008. «Специальный отчет: новая работа для бас-кларнета от Карлхайнца Штокхаузена». Кларнет 35, нет. 2 (март): 74–75.
  • Кимберли, Ник. 2008. "Биржи на выпускных вечерах". Вечерний стандарт (4 августа).
  • Коль, Иероним. 2008. Примечания к программе в программном буклете фестиваля Кланг (1–9 ноября), Саутбэнк Центр, Лондон: 12–13, 16–17, 20–21, 24–25.1 2 3 4 5 6 7
  • Коль, Иероним. 2009a. "Кланг/Сом: Die 24 Stunden des Tages / As 24 horas do dia ». Temporada Gulbenkian de Música 2009–2010 (Октябрь): 13–14.1 2 3
  • Коль, Иероним. 2009b. "Hoffnung/Эсперанса, пара скрипки, альт и виолончель (2007): 9ª hora de Кланг, как 24 часа в сутки ». Temporada Gulbenkian de Música 2009–2010 (Октябрь): 18.^
  • Коль, Иероним. 2009c. "Schönheit/Белеза, para la la la la baixo, flauta e trompete (2006): 6ª hora de Кланг, как 24 часа в сутки ». Temporada Gulbenkian de Música 2009–2010 (Октябрь): 22.^
  • Коль, Иероним. 2012a. "Gedenkschrift для Karlheinz Stockhausen: Введение приглашенного редактора". Перспективы новой музыки 50, №№ 1 и 2 (Зима – Лето): 306–12.^
  • Коль, Иероним. 2012b. «Гармонии и путь от красоты к пробуждению: часы 5–12 Стокхаузена» Кланг". Перспективы новой музыки 50, №№ 1 и 2 (зима – лето): 476–523.1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19
  • Краузе, Питер. 2008. "Elektro-Esoterik: Uraufführung von Stockhausen-Klang". Die Welt (8 августа).^
  • Крыцкая Ирина. 2008. "Музыка как Vertonung und Harmonisierung der Zeit: Zur Morphologie der musikalischen Zeit im Werk Karlheinz Stockhausens". В Gedenkschrift für Stockhausen, под редакцией Сюзанны Стивенс и Катинки Пасвир, 113–22. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN  978-3-00-023528-3.
  • Мариани, Мауро. 2007. "Последние новости Штокхаузена: Cosmic Pulse di Karlheinz Stockhausen ", перевод Александра Мартина. Il giornale della musica (8 мая).
  • Мартин, Серж. 2009. "Bonjour l'aventure! Musique Stockhausen et Kagel". Le Soir (12 октября).^
  • Медвин, Марк. 2007. "Карлхайнц Штокхаузен: Freude ". Пыльные отзывы (20 ноября). (Проверено 2 апреля 2010 г.).^
  • Менезес, Фло. 2014 г. Nova Ars Subtilior: Essays zur maximalistischen Musik, отредактированный Ральфом Паландом. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN  978-3-95593-058-5.^
  • Мишке, Иоахим. 2008. «SHMF: Neue Musik, visionär, von heute и wie von gestern». Гамбургер Абендблатт (8 августа).^
  • Моррисон, Ричард. 2008. «Променад 20 и 21: День Штокхаузена в Альберт-холле». Времена (4 августа).
  • Нетц, Дина и Йорн Флориан Фукс. 2010. "Audi diem! Uraufführung von Stockhausens 'Klang'-Zyklus в Кельне ». Программа журнала« Kultur heute », Deutschlandfunk (10 мая, 17:35). Транскрипция.
  • Нонненманн, Райнер. 2010. "Meisterwerk ohne Serienreife". Kölner Stadt-Anzeiger (10 мая).1 2
  • Нордин, Ингвар Локо. [2007]. "Stockhausen Edition No. 91 (Космические импульсы): Карлхайнц Штокхаузен - КОСМИЧЕСКИЕ ИМПУЛЬСЫ (электронные): 24 часа дня: тринадцатый час, плюс начало 24 слоев КОСМИЧЕСКИХ ИМПУЛЬСОВ ". Отзывы о Sonoloco Record. (Проверено 1 июля 2009 г.).^
  • Обьера, Педро. 2010. "MusikTriennale: Voll unwiderstehlicher spiritueller Kraft ". Aachener Nachrichten (10 мая).
  • Оствальд, Вильгельм. 1917а. Die Farbenfibel: mit 192 Фарбен, третье, исправленное издание. Лейпциг: Verlag Unesma, 1917.^
  • Оствальд, Вильгельм. 1917b. Beiträge zur farbenlehre. Erstes bis fünftes Stück. Лейпциг: Б. Г. Тойбнер.^
  • Оствальд, Вильгельм. 1917c. Der Farbenatlas: ок. 2500 Farben auf über 100 Tafeln, mit Gebrauchsanweisung und wissenschaftliche Beschreibung. Лейпциг: Verlag Unesma.^
  • Пасвеер, Катинка, и Кристиан Бос. 2010. "Er wollte diese Welt schöner machen ". Kölner Stadt-Anzeiger (22 апреля).^
  • Пасвир, Катинка и Албан Уэсли. 2008. "HOFFNUNG Einführung zur Uraufführung 31. 8. 2008 г. ". (на немецком и английском языках)1 2
  • Сиано, Леопольдо. 2013. Karlheinz Stockhausens letzter Kompositionszyklus 'Klang. Die 24 Stunden des Tages '. Signale aus Köln: Beiträge zur Musik der Zeit 19. Вена: Der Apfel. ISBN  978-3-85450-419-1.^
  • Смит, Стив. 2010. «Штокхаузен последних дней в другом свете». Нью-Йорк Таймс (5 мая): C7.1 2
  • Стефан, Илья. 2008. "Das Anordnungsspiel der Klänge: Positionen der Avantgarde в Werken von Stockhausen, Lachenmann und Andre". Программный сборник концерта Trio Accanto 6 августа 2008 г., в том числе мировая премьера Эдемия, 5–11. Гамбург: Фестиваль-Бейрат.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2006a. Stockhausen-Courses Kuerten 2006: Курс композиции на KLANG / SOUND, 24 часа дня: Первый час: ASCENSION для органа или синтезатора, сопрано и тенора, 2004/05, Работа № 81. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3 4 5 6 7
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2006b. Штокхаузен-Курсе Кюртен (Stockhausen-Kurse Kürten, 2006): Программа курсов интерпретации и композиции и концерты музыки Карлхайнца Штокхаузена, 8 июля, 16 июля 2006 г., Кюртен / с 8 июля по 16 2006 г. в Куэртене. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2007a. Stockhausen-Courses Kuerten 2007: Курс композиции на KLANG / SOUND, 24 часа дня: Второй час: FREUDE для двух арф, 2005, Работа № 82. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2007b. "Космические импульсы: Электронная музыка. »(Доступ 5 апреля 2009 г.) В программном сборнике мировой премьеры. Рим (8 мая). Немного расширенная версия в 2007 Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и сочинения и концертов музыки Карлхайнца Штокхаузена, 7. Juli bis 15. Juli 2007 in Kürten / с 7 июля по 15 2007 г. в Куэртене, примечания к немецкой премьере 13 июля 2007 г., стр. 22 (немецкий текст) и 40 (английский текст), с иллюстрациями, разделенными между этими страницами и обложкой программы. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2007c. "Harmonien / Harmonies для бас-кларнета (2006)". В 2007 Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и сочинения и концертов музыки Карлхайнца Штокхаузена, 7. Juli bis 15. Juli 2007 in Kürten / с 7 июля по 15 2007 г. в Куэртене, примечания к немецкой премьере 11 июля 2007 г., стр. 33–34. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2007г. «Harmonien / Harmonies for Flute (2006): 5-й час кланга / звука, 24 часа дня». В 2007 Stockhausen-Kurse Kürten: Programm zu den Interpretations- und Kompositionskursen und Konzerten der Musik von / Программа курсов интерпретации и сочинения и концертов музыки Карлхайнца Штокхаузена, 7. Juli bis 15. Juli 2007 in Kürten / с 7 июля по 15 2007 г. в Куэртене, примечания к немецкой премьере 13 июля 2007 г., стр. 36. Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2007e. Klang, die 24 Stunden des Tages: Zweite Stunde, Freude, für 2 Harfen, 2005, Werk Nr. 82. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2007f. Klang, die 24 Stunden des Tages: Vierte Stunde, Himmels-Tür, für einen Schlagzeuger und ein kleines Mädchen, 2005, Werk Nr. 84. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2008a. Klang, die 24 Stunden des Tages: Erste Stunde, Himmelfahrt, für Orgel oder Synthesizer, Sopran, Tenor, 2004–05, Werk Nr. 81 год. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2008b. Klang, die 24 Stunden des Tages: Dritte Stunde, Natürliche Dauern 1–24, für Klavier, 2005–06, Werk Nr. 83. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2008c. Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfte Stunde, Harmonien, für Baßklarinette, 2006, Werk Nr. 85,1. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2008г. Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfte Stunde, Harmonien, für Flöte, 2006, Werk Nr. 85,2. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2008e. Klang, die 24 Stunden des Tages: Neunzehnte Stunde, Urantia, für Sopran und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 99. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009a. Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfte Stunde, Harmonien, für Trompete, 2006, Werk Nr. 85,3. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009b. Klang, die 24 Stunden des Tages: Siebte Stunde, Balance, für Baßklarinette, Englisch-Horn, Flöte, 2007, Werk Nr. 87. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009c. Klang, die 24 Stunden des Tages: Vierzehnte Stunde, Havona, für Baß und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 94. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009г. Klang, die 24 Stunden des Tages: Zwanzigste Stunde, Edentia, für Sopransaxophon und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 100. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009e. Klang, die 24 Stunden des Tages: Einundzwanzigste Stunde, Paradies, für Flöte und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 101. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010a. Klang, die 24 Stunden des Tages: Sechste Stunde, Schönheit, für Baßklarinette, Flöte und Trompete, 2006, Werk Nr. 86. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010b. Klang, die 24 Stunden des Tages: Achte Stunde, Glück, für Fagott, Englisch-Horn und Oboe, 2006, Werk Nr. 88. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010c. Klang, die 24 Stunden des Tages: Neunte Stunde, Hoffnung, für Violoncello, Bratsche und Violin, 2007, Werk Nr. 89. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010г. Klang, die 24 Stunden des Tages: Elfte Stunde, Treue, für Baßklarinette, Bassetthorn und Es-Klarinette, 2007, Werk Nr. 91. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010e. Klang, die 24 Stunden des Tages: Zwölfte Stunde, Erwachen, für Violoncello, Trompete, Sopransaxophon, 2007, Werk Nr. 92. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010f. Klang, die 24 Stunden des Tages: Fünfzehnte Stunde, Orvonton, für Bariton und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 95. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010г. Klang, die 24 Stunden des Tages: Sechszehnte Stunde, Uversa, für Bassetthorn und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 96. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3 4
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010г. Klang, die 24 Stunden des Tages: Siebzehnte Stunde, Nebadon, für Horn und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 97. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2 3
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2010i. Klang, die 24 Stunden des Tages: Achtzehnte Stunde, Jerusem, für Tenor und Elektronische Musik, 2007, Werk Nr. 98. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2011 г. Klang, die 24 Stunden des Tages: Zehnte Stunde, Glanz, für Fagott, Viola, Klarinette, Oboe, Trompete, Posaune, Tuba, 2007, Werk Nr. 90. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.1 2
  • Штокхаузен, Карлхайнц, Кристофер Ауретта и Антонио Мануэль Нунес душ Сантуш. 1998. "Преодолевая рутину времени ". В Карлхайнц Штокхаузен, Texte zur Musik 10: 1984–1991, «Astronische Musik; Echos von Echos», отобранный и отредактированный Кристофом фон Блюмредером, 187–210. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг. ISBN  3-00-002131-0.^
  • Штокхаузен, Карлхайнц и Райнхард Эрмен. 2007. Беседа от 12 сентября 2007 г., передача в рамках 7 x Licht im Rundfunk, Часть 7: Sonntag aus Licht. SWR Баден-Баден (23 и 30 сентября).^
  • Stockhausen-Stiftung für Musik 2008. Stockhausen-Konzerte und -Kurse Kürten: Programm zu den Konzerten und Kursen der Musik der Musik von / Программа концертов и курсов музыки Карлхайнца Штокхаузен vom 4. Juli bis 20. Juli 2008 в Kürten / с 4 по 20 июля 2008 в Куэртене. Кюртен: Stockhausen-Stiftung.1 2 3
  • Stockhausen-Stiftung für Musik. 2009 г. Stockhausen Aufführungen / Представления 2009. Кюртен: Stockhausen-Stiftung. (Проверено 7 апреля 2009 г.).1 2
  • Stockhausen-Stiftung für Musik. 2010 г. Programm zu den Konzerten und Kursen der Musik von / Программа концертов и курсов музыки Карлхайнца Штокхаузена vom 31. Juli bis 8. августа 2010 г. в Кюртене / с 31 июля по 8 августа 2010 г. в Кюртене. Кюртен: Stockhausen-Stiftung.1 2 3 4 5
  • Stockhausen-Verlag. 2010 г. Штокхаузен: 22 августа 1928 г. - 5 декабря 2007 г.. Английское издание брошюры с официальным рабочим списком и списком компакт-дисков. Кюртен: Штокхаузен-Верлаг.^
  • Свед, Марк. 2008. «Концерт в память о Карлхайнце Штокхаузене на фестивале в Голландии: почитание позднего немецкого композитора-визионера дано воодушевляющее». Лос-Анджелес Таймс (21 июня).1 2
  • Тариман, Пабло А. 2011. "Филиппинский баритон играет решающую роль в опере Штокхаузена в Кельне ". Филиппинский Daily Inquirer (2 мая). (Проверено 8 мая 2011 г.).^
  • Туп, Ричард. [2008a] «Штокхаузен, Карлхайнц». Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн, http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/26808 (Доступ по подписке) (по состоянию на 7 апреля 2009 г.).1 2
  • Туп, Ричард. 2008b. «Dreamworks». В Gedenkschrift für Stockhausen, под редакцией Сюзанны Стивенс и Катинки Пасвир, 194–201. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN  978-3-00-023528-3.^
  • Туп, Ричард. 2012. "Химмельс-Тюр: Переход на другую сторону ». Перспективы новой музыки 50, №№ 1 и 2 (зима – лето): 425–75.1 2
  • Фонд Урантия. 1955 г. Книга Урантии. Чикаго: Фонд Урантия. ISBN  978-0-911560-07-7 (ткань) ISBN  978-0-911560-51-0 (pbk.) Онлайн-версия1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13
  • Воерманс, Эрик. 2008. "Besluit van een machtig oeuvre". Het Parool (20 июня).^
  • Вайден, Олаф. 2010. "Kölner Musiktriennale: Wie klingt eigentlich Кланг? " Kölnische Rundschau (9 мая).
  • Вулф, Захари. 2012. «Настроен на нюансы настроения и текстуры: Freude» ШтокхаузенаОбщества камерной музыки ». Нью-Йорк Таймс (20 октября): C4.
  • Вулф, Захари. 2016. "«Кланг» Карлхайнца Штокхаузена, эпический цикл в 3 музеях Met ". Нью-Йорк Таймс интернет-издание (28 марта 2016 г.); печатное издание под названием «Часы и часы Штокхаузена», Нью-Йорк Таймс (26 марта 2016 г.): C1. ^
  • Яньес, Пако. 2011. "Novedades discográficas: Klang: horas 4, 5 & 6 ". Mundoclasico.com (24 января), (по состоянию на 24 января 2011 г.).

дальнейшее чтение

  • Драус, Агнешка. 2012. "Luzifers-Abschied from Samstag aus Licht: Штокхаузен и итальянский роман ». Междисциплинарные исследования в музыковедении 12: 150–61.
  • Макони, Робин. 2016. Другие планеты: Полное собрание сочинений Карлхайнца Штокхаузена 1950–2007 гг., обновленное издание. Лэнхэм, Мэриленд, и Лондон: Роуман и Литтлфилд. ISBN  978-1-4422-7267-5.
  • Мацудаира, Такаши (松 平 敬). 2009. シ ュ ト ッ ク ハ ウ ゼ ン 《宇宙 の 脈動》 に つ い て [О штокхаузене Космические импульсы].小 特集 : シ ュ ト ッ ク ハ ウ ゼ ン の 音 楽 [Беруку ненпо/Альбан Берг], нет. 13 (Специальный выпуск: Музыка Карлхайнца Штокхаузена): 83–96.
  • Руч, Кристиан. 2016. «... Но то, что я прочитал, я думаю, правда»: Карлхайнц Штокхаузен и Книга Урантии ». В Музыкальное наследие Карлхайнца Штокхаузена: взгляд назад и вперед, под редакцией М.Дж. Гранта и Имке Миш, 148–57. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN  978-3-95593-068-4.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2014 г. Texte zur Musik 17 ("Кланг-Zyklus, Geist und Musik, Ausblicke "), под редакцией Имке Миш. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik.

внешняя ссылка